O proiecție specială în prezența echipei va avea loc la Cinema Ateneu în data de 5 iulie 2026, de la ora 18:00 și va fi urmat de o discuție cu regizorul Tudor Jurgiu și actorii Denisa Vraja și Vlad Furtună. Biletele sunt disponibile pe site-ul Cinema Ateneu și la casa de bilete a cinematografului. 

Premiat cu Premiul CICAE în secțiunea Forum a Festivalului Internațional de Film de la Berlin 2026, De capul nostru aduce în prim-plan experiențele unei generații crescute în absența părinților plecați la muncă în străinătate.

Filmul urmărește povestea unui grup de adolescenți dintr-un mic oraș din România care învață să se descurce fără părinții lor plecați în străinătate. Forțați să devină adulți prea devreme, tinerii își construiesc propria familie și propriile forme de solidaritate într-o încercare de a umple golul lăsat de absența celor dragi. În centrul poveștii se află Flavia, o adolescentă puternică și sarcastică, care descoperă treptat un nou sens al responsabilității și apartenenței.

În motivația acordării premiului, juriul Confederației Internaționale a Cinematografelor de Artă (CICAE) a apreciat filmul drept „o veritabilă realizare cinematografică, puternică și totodată extrem de captivantă, a cărei intensitate este amplificată de prestațiile excepționale ale distribuției”.

Proiecția s-a desfășurat cu sala plină, peste 600 de spectatori fiind prezenți la eveniment, iar la finalul filmului actorii și realizatorii au fost întâmpinați cu aplauze îndelungate, confirmând recepția entuziastă de care s-a bucurat proiecția de gală.

În rolurile principale îi regăsim pe Denisa Vraja, Vlad Furtună, Mara Diaconu Ducica, Sofia Vasiliu, Dominique Toma, Steliana Bălăcianu și Daniel Simion. Din echipa filmului mai fac parte Tudor Cristian Jurgiu (regie și scenariu), Anca Buja (scenariu), Andrei Butică (imagine), Alexandru Popescu și Roxana Szel (montaj), Alma Ungureanu (scenografie), Riccardo Nanni (sunet), Marco Biscarini și Mihai Ghiță (muzică), Tudor Giurgiu și Bogdan Crăciun (producători), Oana Bujgoi Giurgiu (producător asociat), Francesca Portalupi și Simone Catania (co-producători) și Florentina Bratfanof (casting).

Filmul este o coproducție România – Italia, realizată de Libra Films și Indyca, cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei, Societății Române de Televiziune, Eurimages – Council of Europe, Creative Europe MEDIA, Ministerului Culturii Italia – MIBACT și Fondului Regional Emilia-Romagna, cu susținerea Vodafone România și a Asociației Victoria Film. Participarea la festival a fost susținută de Centrul Național al Cinematografiei, Institutul Cultural Român și Asociația DACIN SARA.

Filmul a fost prezentat în cadrul Festivalul Internațional de Film Transilvania (TIFF) și va intra în cinematografe pe 26 iunie 2026 fiind distribuit în România de Transilvania Film.

Articolul Filmul De capul nostru, regizat de Tudor Cristian Jurgiu și premiat la Berlinale, ajunge la Iași apare prima dată în In Oras - Iasi.

În premieră la Iași, vizitatorii vor avea ocazia să admire ceramică pictată și glazurată, precum și cromolitografii realizate de Pablo Picasso, reflectând teme reprezentative pentru vastul său univers artistic. 

Apreciat deopotrivă de publicul larg și de criticii de artă ca fiind una dintre cele mai strălucite personalități artistice ale secolului XX, Pablo Picasso (1881, Málaga, Spania – 1973, Mougins, Franța) a creat de-a lungul vieții peste 20.000 de opere, de la pictură și sculptură, la ceramică, desen și scenografie. 

Pablo Ruiz y Picasso, cel care avea să devină cunoscut ca Picasso, a fost inițiat în tainele picturii de către tatăl său, urmând apoi cursurile Școlii de Arte Frumoase din Barcelona și ale Academiei de Pictură din Madrid. Parcursul său artistic a fost marcat în mod deosebit de călătoriile formatoare la Paris, acolo unde a descoperit artiști precum Renoir sau Monet, Georges Braque, alături de care a inițiat mișcarea cubistă, Cézanne și Vincent van Gogh, sub a căror influență privind arta africană a realizat numeroase experimente, mizând pe deconstrucția convențiilor de perspectivă care au dominat arta vreme de secole.

„Invităm publicul să descopere o selecție dedicată exclusiv creației unuia dintre cei mai influenți și inovatori artiști ai secolului al XX-lea, Pablo Picasso. Evenimentul aduce în centrul atenției câteva piese ceramice în serii limitate, realizate în prestigiosul atelier Madoura Plein Feu din Vallauris, Franța, unde Pablo Picasso a creat aproape 4.000 de astfel de piese, între anii 1947 și 1971”, afirmă Andrei Apreotesei, manager Palatul Culturii – Complexul Muzeal Național „Moldova” Iași.

Expoziția poate fi vizitată până pe 12 iulie 2026, în intervalul orar 10.00 – 17.00 (marți – joi, duminică), respectiv, orele 10.00 – 18.00 (vineri și sâmbătă), cu biletul aferent Muzeului de Artă.

Articolul Picasso la Palat! apare prima dată în In Oras - Iasi.

Textul a fost desemnat câștigătorul acestei luni, în cadrul concursului de dramaturgie românească „Lecturi³”, un proiect aflat la cea de-a șaptea ediție, inițiat de Teatrul Național Iași în parteneriat cu Muzeul Național al Literaturii Române Iași și revista „Alecart”.

În argument, Diana Manole declară: „M-am gândit de multe ori la singurătatea celor care, precum părinții mei, au emigrat în Canada după pensionare, adesea pentru a ajuta la creșterea nepoților. Din cauza vârstei înaintate, multora le-a fost imposibil să învețe limba engleză și s-au trezit izolați într-o închisoare lingvistică. Chiar și mersul la cumpărături este adesea o încercare dificilă, pentru că nu pot comunica, în timp ce propriii lor copii adulți sunt ocupați cu serviciul și cu viața de fiecare zi.”

Personajele tragicomediei sunt puse de Diana Manole exact în această situație, în Toronto, în timpul pandemiei de COVID-19: „Anton și Martin sunt doi pensionari de origine română care s-au întâlnit prin intermediul unui anunț postat pe internet, încercând să lege o prietenie care să îi ajute să facă față izolării preventive impuse de guvern.

În cazul lui Anton, conflictul obișnuit dintre generații este amplificat de diferențele culturale. Deși pandemia le-a agravat singurătatea, am încercat să scot în evidență partea amuzantă a relației dintre cei doi, un inginer și un poet suprarealist, care dezvoltă o prietenie uneori absurdă, dar absolut sinceră, culminând cu un deznodământ surprinzător.”

În România, Diana Manole a publicat patru piese de teatru premiate, printre care „Copilul care nu voia să se nască” (Premiul pentru debut în dramă, Uniunea Scriitorilor Români) și „Revoluția textilă” (Premiul II la Concursul de comedie românească, Teatrul de Comedie, București). Piesele ei au fost montate sau au avut spectacole-lectură în Canada, la Alumnae Theatre (Toronto), The Canadian Stage Company (Toronto), MT Space (Kitchener), Sarasvati Productions (Winnipeg), Universitatea din Toronto şi National Art Centre/Broken English Theatre Company (Ottawa).

Înscrierile pentru concursul de dramaturgie românească „Lecturi³” continuă. Toți cei care doresc să se alăture proiectului sunt invitați să trimită piese de teatru la adresa de e-mail lecturi3@gmail.com.

Articolul „La pescuit în sufragerie” de Diana Manole, în regia lui Ion Sapdaru apare prima dată în In Oras - Iasi.

Artiștii Felix Aftene, Vladlen Babcinețchi, Mircea Cantor, Dan Covătaru, Adrian Crâșmaru, Marinela Ciobanu, Valentina Druțu, Daniela Făiniș, Anadora Lupo, Florin Magda, Laurențiu Mogoșanu, Roland Pangrati, Mircea Roman, Virgil Scripcariu, Ioan Sbârciu, Aurel Vlad și Tudor Zbârnea, alături de istoricul de artă Maria Pașc, vor fi prezenți la Iași pentru a împărtăși propriile viziuni asupra lumii, lăsând comunității ieșene creații emblematice, ca semn de mărturie al prezentului.

„Ne gândim noi la artă atunci când intrăm într-o instituție publică? Socotim dosare, semnături, probleme anevoie. Arta pare să aparțină cu totul altei lumi, mai puțin preocupate de imediat și de utilitate. Tocmai de aici începe adevărata ei misiune: să reamintească faptului administrativ că este o făptuire umană, chiar una de cultură. Casa Pătrată este o clădire cu o biografie ce depășește arhitectura. Zidurile ei au cunoscut, de-a lungul timpului, limbajul administrației, al deciziei și al autorității. Aceste ziduri au traversat epoci diferite și au asistat la schimbări de mentalitate și de regim. Astăzi, spațiul este chemat să primească o nouă formă de prezență: aceea a artei. Proiectul Casa Porților Deschise propune întâlnirea dintre două feluri de a construi lumea. Pe de o parte, instituția, preocupată de organizarea cetății. Pe de alta, artistul, preocupat de înțelegerea ei. Prima lucrează cu reguli și proceduri, cel de-al doilea cu întrebări, simboluri și forme. Între ele nu există contradicție, ci complementaritate. O comunitate nu este alcătuită numai din drumuri, clădiri și hotărâri administrative, ci și din imagini, memorie, sensibilitate și aspirații. Arta este forma prin care o societate își poate contempla propriul chip.

Felix Aftene, Vladlen Babcinețchi, Mircea Cantor, Marinela Ciobanu, Adrian Crâșmaru, Dan Covătaru, Valentina Druțu, Daniela Făiniș, Anadora Lupo, Laurențiu Mogoșanu, Roland Pangrati, Mircea Roman, Virgil Scripcariu, Ioan Sbârciu, Aurel Vlad și Tudor Zbârnea alcătuiesc împreună o constelație artistică de prim rang, reunind unele dintre cele mai importante nume ale artei românești contemporane. Fiecare dintre ei și-a construit un parcurs distinct, validat prin expoziții, premii, prezențe muzeale și proiecte de anvergură, contribuind la definirea unor direcții importante ale artei contemporane. Întâlnirea lor în cadrul acestui proiect afirmă valoarea diversității, a libertății de expresie și a dialogului dintre sensibilități care, fără să se asemene, reușesc să se recunoască reciproc. Fiecare dintre acești artiști aduce nu doar o operă, ci o biografie artistică, un mod de a înțelege lumea și un dialog deja purtat cu timpul său. Lucrările ce vor rămâne în spațiile Casei Pătrate și ale Casei Pogor din Iași sunt forme condensate de experiență, reflecție și memorie. Prin acest proiect, cele două clădiri își schimbă subtil statutul. Ele nu încetează să fie instituții, dar devin și locuri ale întâlnirii cu frumosul, cu memoria și cu întrebările esențiale. Locuri în care administrația, patrimoniul și cultura nu se mai privesc de la distanță, ci locuiesc împreună.” (Maria Pașc)

Articolul Casa Porților Deschise din Iași apare prima dată în In Oras - Iasi.

Ajuns la a XII-a ediție, PET EVENT a devenit o tradiție locală, consolidându-și statutul de „cel mai iubit eveniment pentru patrupezi”. Ediția din acest an aduce în prim-plan nu doar divertismentul, ci și educarea publicului privind îngrijirea corectă a animalelor de companie, printr-o serie de workshop-uri și demonstrații realizate alături de specialiști.

„Ne dorim ca fiecare ediție să fie mai interactivă și mai plină de surprize decât precedenta. PET EVENT este locul unde animăluțul devine vedetă, dar este și un spațiu de dialog între comunitate, medici veterinari și parteneri care pun sănătatea animalelor pe primul loc”, a declarat Ioana Gamen, organizatorul evenimentului.

Experiențe pentru întreaga familie Programul celor două zile (27-28 iunie) include:

• Concursuri interactive: Probe amuzante pentru căței și stăpâni, care pun la încercare abilitățile și conexiunea dintre aceștia.
• Demonstrații de dresaj și agilitate: Momente spectaculoase care vor evidenția inteligența și disciplina necuvântătoarelor.
• Zona de noutăți: Acces la produse premium și servicii veterinare de ultimă oră.

Publicul ieșean este invitat să se alăture evenimentului în Grădina Palas Mall pe 27-28 iunie 2026, pentru a se bucura de un weekend plin de energie pozitivă și zâmbete. Intrarea este liberă pentru toți vizitatorii.

Pentru mai multe detalii, noutăți și înscrieri la concursuri, puteți scana codul QR de pe afișul evenimentului sau puteți urmări pagina oficială de Facebook.

Articolul PET EVENT Iași revine în Grădina Palas: A XII-a ediție promite două zile dedicate responsabilității și iubirii față de animale apare prima dată în In Oras - Iasi.

Ediția din acest an le oferă actorilor aflați la început de drum șansa de a face parte din distribuția unui scurtmetraj regizat de Andrei Ștefan Răuțu, regizor, scenarist și producător, care va fi produs și filmat la Iași, alături de profesioniști ai industriei cinematografice.

Proiectul va fi realizat pe baza scenariului câștigător al concursului de scenarii lansat de Academia SFR și va beneficia de o echipă completă de producție. Distribuția va reuni actori consacrați și tineri actori selectați în urma acestui apel, oferindu-le participanților o experiență practică de lucru într-un context profesionist de producție cinematografică.

Prin această inițiativă, Academia SFR își propune să faciliteze întâlnirea dintre noua generație de actori și industria de film, oferind astfel un cadru de lucru care îmbină componenta educațională cu experiența directă de pe platoul de filmare.

Participarea este gratuită, iar înscrierile sunt deschise până la 6 iulie 2026, prin transmiterea materialelor la adresa de e-mail: academiasfr@festivalsfr.ro.

Procesul de selecție

Selecția se va desfășura în două etape.

Etapa I

Candidații trebuie să trimită:

• CV artistic;
• un videoclip de prezentare de tip „About Me”;
• un monolog filmat.

Etapa a II-a

Candidații preselectați vor participa la un interviu individual, în urma căruia va fi realizată selecția finală.

Condiții tehnice pentru înscriere

Materialele trimise trebuie să respecte următoarele cerințe:

• videoclipul de prezentare („About Me”) nu trebuie să depășească 1 minut și 30 de secunde;
• monologul filmat trebuie să aibă maximum 3 minute;
• materialele trebuie să fie însoțite de o scurtă descriere, titlu și numele realizatorului;
• vor fi acceptate doar materiale care respectă cerințe tehnice minime de imagine și sunet, adecvate proiecției pe marele ecran;
• fișierele se vor transmite prin link de transfer sau link YouTube nelistat, în format AVI sau MP4.

Condiții de eligibilitate

Pot aplica persoanele care:

• au domiciliul în România;
• au vârsta cuprinsă între 20 și 28 de ani;
• nu au experiență profesională în industria cinematografică;
• sunt studenți sau absolvenți ai programelor de licență, master sau disertație în domeniul Teatru/Actorie.

Scurtmetrajul va fi filmat în perioada festivalului și va reprezenta rezultatul unei colaborări între scenaristul câștigător al concursului de scenarii, echipa de producție și participanții selectați în cadrul Academiei SFR. Proiectul își propune să ofere tinerilor actori acces la o experiență autentică de lucru și la un context relevant de dezvoltare profesională în cinematografia românească.

Pentru informații suplimentare și înscrieri: festivalsfr.ro

Articolul Casting Call: Academia SFR caută actori debutanți pentru un scurtmetraj regizat de Andrei Ștefan Răuțu apare prima dată în In Oras - Iasi.

Vernisajul va avea loc joi, 25 iunie 2026, începând cu ora 18.00, la Palatul Culturii, în spațiile Muzeului de Artă. 

Expoziția propune publicului o incursiune vizuală incitantă și, totodată, o reflecție profundă asupra condiției umane: „Lumea pe care o orchestrează Gheorghe Lungu pe simeze refuză iluzia salvării, configurându-se ca o radiografie necruțătoare a deșertăciunii contemporane. În pânzele sale, chipurile aglomerate, decantate de carnalitate și suspendate într-o plasmă atemporală, mimează un misticism autohton, în timp ce inserția unor repere profane ancorează discursul în prozaismul consumerist. Imaginile sale funcționează ca un avertisment prin șoc: o privire ironică aruncată asupra unei omeniri pervertite de propria-i suficiență”, notează criticul de artă dr. Maria Bilașevschi, curatorul acestei expoziții.

Gheorghe Lungu s-a născut pe 12 decembrie 1948, în comuna Ştefăneşti, judeţul Botoşani. Absolvent al Universității „Alexandru Ioan Cuza” din Iași, artistul a debutat în 1970, în cadrul unei expoziţii de grup, organizate în Sala Paşilor Pierduţi, continuând apoi cu numeroase expoziții personale și de grup. Membru titular al Uniunii Artiștilor Plastici din România, Gheorghe Lungu este deținătorul mai multor distincții, printre care Premiul pentru Pictură – Salonul anual de artă Artis; Diplomă de excelenţă – UAPR Iaşi, Salonul Artis, ediţia a XIII-a; Premiul Special pentru albumul „Lumină lină” – Salonul Internaţional de Carte Românească, ediţia a XVII-a, Iaşi, Diplomă de excelenţă, UAPR Iaşi, Salonul Artis, ediţia a XI-a.

„Invităm publicul să descopere această nouă expoziție, deschisă în spațiile dedicate artei contemporane de la Muzeul de Artă și să se bucure de diversitatea ideilor exprimate de artistul ieșean Gheorghe Lungu, prin intermediul picturii”, afirmă Andrei Apreotesei, manager Palatul Culturii – Complexul Muzeal Național „Moldova” Iași.

Expoziția poate fi vizitată până pe 26 iulie 2026, în intervalul orar 10.00 – 17.00 (marți – joi, duminică), respectiv, orele 10.00 – 18.00 (vineri și sâmbătă), cu biletul aferent Muzeului de Artă sau cu bilet de expoziție temporară.

La vernisaj, intrarea este liberă. 

Articolul „Pereți” – expoziție semnată de artistul Gheorghe Lungu la Palatul Culturii din Iași apare prima dată în In Oras - Iasi.

Pe scenă revin violonistul Răzvan Stoica, pianista Andreea Stoica și orchestra de cameră Kamerata Stradivarius, artiști care au devenit o prezență constantă a acestui proiect cultural. Evenimentul va fi moderat de actorul ieșean Cosmin Maxim, unul dintre cei mai apreciați actori ai scenei locale.

Răzvan Stoica, ambasador musical al Fundației Culturale Gaudium Animae, cântă pe vioara Stradivarius „Ex-Ernst” (1729), realizată de Antonio Stradivari. Instrumentul i-a fost acordat în urma câștigării competiției internaționale Strad Prize de la Salzburg, iar dreptul de utilizare i-a fost prelungit în 2026 pentru încă 25 de ani.

„Noaptea de Sânziene este o întâlnire specială în care muzica și natura se întâlnesc într-o atmosferă feerică și plină de mister, în care fiecare ediție devine o experiență unică atât pentru noi ca artiști cât și pentru public”, a declarat violonistul Răzvan Stoica.

Alături de pianista Andreea Stoica, artistul susține o carieră internațională fiind implicat și în România, în  mai multe proiecte culturale și educațional culturale dedicate tinerilor. Printre acestea se numără și „Un Stradivarius în școli”, inițiativă derulată împreună cu Fundația Culturală Gaudium Animae, care aduce muzica clasică mai aproape de elevi și comunități.

Kamerata Stradivarius reunește muzicieni de elită, fiind instrumentiști desăvârșiți cu experiență în importante orchestre naționale și internaționale, și este cunoscută pentru concertele susținute fără dirijor, într-o formulă ce pune în valoare dialogul muzical și virtuozitatea fiecărui instrumentist. Apreciată de public și de critica internașională a fost descrisă de publicația olandeză De Telegraaf drept „o distinsă reuniune de soliști motivați de bucuria pură de a face muzică împreună”.

În decorul Grădinii Botanice, publicul va asculta un dialog muzical între Kamerata Stradivarius și sunetul viorii Stradivarius „Ex-Ernst” de aproape trei secole, într-una dintre cele mai așteptate seri culturale ale verii ieșene.

Fundația Culturală Gaudium Animae dezvoltă proiecte culturale și educaționale care își propun să apropie publicul de artă și să contribuie la consolidarea rolului Iașului pe harta culturală a României, prin inițiative dedicate comunității, tinerilor și promovării excelenței artistice.

Articolul Răzvan Stoica, Andreea Stoica alături de Kamerata Stradivarius, revin la Iași pentru Noaptea de Sânziene apare prima dată în In Oras - Iasi.

Evenimentul aduce în fața publicului trei dintre scriitorii aflați în rezidență: Cătălina Matei, Ligia Tudurachi și Sașa Zare, care vor citi fragmente din proiectele la care lucrează în această perioadă și vor vorbi despre procesul lor de creație, despre documentare, inspirație și provocările scrisului contemporan. Discuția va fi moderată de Corina Giurgia, într-un dialog despre literatură ca formă de explorare personală și de înțelegere a lumii. Pe lângă întâlnirea cu autorii, participanții vor descoperi și poveștile locului, ale comunității și ale conacului care găzduiește rezidența, într-o atmosferă ce încurajează conversația și apropierea dintre scriitori și cititori.

Despre invitate

Cătălina Matei (n. 1988) a absolvit Facultatea de Litere și masteratul de Teoria literaturii și literatură comparată din cadrul Universității din București, urmând, în paralel, cursurile Facultății de Interpretare Muzicală (specializarea pian, UNMB). A debutat în 2014 cu volumul de poezii Lanul cu sârme întinse (editura Tracus Arte). A redactat, a tradus și a predat. Din 2013 până în 2019, a fost vatmanul cafenelei literare Tramvaiul 26. În prezent, predă română și muzică.

Ligia Tudurachi este cercetător științific la Institutul de Lingvistică și Istorie Literară „Sextil Pușcariu” al Academiei Române din Cluj-Napoca. Specializată în istoria literaturii române și teoria literară, lucrează frecvent pe teme legate de literatura modernă și contemporană, avangardă și literatura interbelică, cu un interes constant pentru felul în care literatura se formează în comunități și contexte culturale. Este implicată în proiecte importante de cercetare și dicționare de literatură română și predă, în paralel, la Facultatea de Litere a Universității „Babeș-Bolyai” din Cluj-Napoca. În cercetările sale urmărește mai ales legătura dintre literatură, memorie și viața socială a scrisului.

Sașa Zare este scriitoare și autoare a romanului Dezrădăcinare (Editura Fractalia, 2022), un debut remarcat în critica literară recentă. Scrisul ei explorează teme legate de traumă, identitate și apartenență, cu un interes special pentru experiența queer și pentru modul în care biografia personală se intersectează cu normele sociale și culturale. În centrul literaturii sale stă ideea că trauma nu este doar o experiență individuală, ci și una construită în relație cu ceilalți, cu familia, cu limbajul și cu sistemele de valori în care trăim. Romanul Dezrădăcinare propune o formă de scriitură confesivă și fragmentară, în care scrisul devine un instrument de înțelegere, vindecare și reconfigurare a sinelui. Prin acest tip de abordare, Sașa Zare se înscrie într-o literatură contemporană preocupată de corporalitate, memorie și formele de vulnerabilitate asumate.

***

Evenimentul face parte din programul Bursele de Creație Literară Cărturești, realizat cu susținerea Asociației Maria și cu sprijinul gazdelor de la Batem fierul la conac. Accesul este liber, în limita locurilor disponibile.

Articolul Trei scriitoare se vor întâlni cu publicul din Țibănești apare prima dată în In Oras - Iasi.

Pe scena festivalului au urcat artiști care au creat o atmosferă extraordinară și au oferit publicului experiențe muzicale. Seara a început cu energia și emoția aduse de NOi Și VECHi și Arhaic Beats, a continuat cu virtuozitatea lui Marius Mihalache & Band și a atins apogeul odată cu spectacolul legendar susținut de Goran Bregovic & Wedding and Funeral Orchestra. Finalul a aparținut lui BeBear DJ Set și Sorin.DJ, care au transformat festivalul într-o adevărată celebrare a verii. „A fost o mare bucurie să vedem toți acești artiști pe scena festivalului, iar faptul că am reușit să-l aducem pe Goran Bregovic la Iași a fost pur și simplu extraordinar.”, declară organizatorii.

„Am venit pentru Goran Bregovic & Wedding and Funeral Orchestra și am plecat cu mult mai mult decât am sperat. Atmosfera a fost incredibilă, am  cântat împreună cu cei din jurul meu, am dansat și m-am bucurat enorm de fiecare moment. A fost genul de festival care te face să uiți de griji și să te simți parte din ceva mai mare și mai frumos. Cu siguranță voi reveni la următoarea ediție.” — Participant FIVE – The Sound of Us 2026

Participanții s-a bucurat împreună de un eveniment care a demonstrat încă o dată puterea muzicii de a uni oamenii. Atmosfera a avut un vibe special și a fost plină de energie pozitivă, zâmbete și momente care vor rămâne mult timp în memoria celor prezenți.

Prima ediție a festivalului, desfășurată în 2025, a fost organizată de Salvați Copiii Iași, în parteneriat cu Primăria Municipiului Iași. Scena amplasată în parcarea Ciric a găzduit atunci artiști îndrăgiți precum Horia Brenciu & HB Orchestra, Trupa de Weekend, Adrian Șaguna, Arias, Orchestra de Cameră Sonos Alumni UNAGE, BeBear DJ Set și Sorin DJ, oferind publicului un adevărat maraton al muzicii și al emoțiilor. În 2026, FIVE – The Sound of Us a fost adus în fața publicului de Asociația Saona, Asociația NOi Și VECHi Cultural și Go Planet, care transmit mulțumiri tuturor celor care au contribuit la succesul evenimentului și l-au transformat ăn festivalul anului: participanți, artiști, sponsori, parteneri și voluntari.

FIVE – The Sound of Us a demonstrat că atunci când muzica întâlnește solidaritatea, se nasc momente extraordinare și comunități mai puternice.

Articolul FIVE – The Sound of Us: a adus mii de oameni împreună pentru muzică și bucuria de a face bine apare prima dată în In Oras - Iasi.