Aniversarea celor 19 ani este un motiv de sărbătoare pe care vrem să îl împărtășim cu tine, prin surprize care fac shopping-ul la Felicia și mai plăcut.

În perioada 8 – 18 octombrie, la cumpărături de minim 190 de lei de la magazinele din galeria Feliciei te răsplătim cu premii aniversare pe loc:

• sticle cu vin
• seturi de îngrijire Douglas
• vouchere de cumpărături
• căni personalizate
• umbrele personalizate
• cutii cu bomboane de ciocolată

Iar pentru că aniversarea de 19 ani vine cu premii pe măsură, cumpărăturile eligibile te înscriu automat și la tombola aniversară. La finalul campaniei, trei norocoși vor pleca acasă cu unul din produsele Dyson oferite: un aspirator vertical Dyson V16, un multistyler Dyson Airwrap sau un uscător de păr Dyson Supersonic.

Așadar, o vizită la Felicia poate însemna mai mult decât o zi de cumpărături: poate veni cu o surpriză pe loc sau chiar cu unul dintre cele trei premii de la tombolă.

Pune-ți o dorință! Noi o vom îndeplini!

Ai văzut vreodată ceva într-o vitrină și ți-ai spus „poate altădată”? Acum e momentul să-ți pui dorința pe hârtie. Gândește-te la ceva ce ai văzut într-un magazin din galeria Felicia și ți-ai dori să primești, scrie dorința pe un bilețel și agață-l în Copacul Dorințelor, amplasat lângă Punctul de Premiere.

La finalul campaniei, se va extrage un bilet câștigător, iar Centrul Comercial Felicia va îndeplini dorința înscrisă pe el, în limita valorii de 600 de lei și în conformitate cu regulamentul campaniei. Cine știe? Poate chiar dorința ta va fi cea care se îndeplinește.

Un strop de culoare și distracție pentru cei mici!

Pe 10 și 11 octombrie, între 11:00 și 13:00, cei mici sunt așteptați pe culoarul din mijloc, lângă Punctul de Premiere, la sesiuni colorate de face painting.

19 ani, mii de vizite, nenumărate zâmbete și o mulțime de amintiri. Povestea Centrului Comercial Felicia continuă, iar aniversarea aceasta este despre tine.

Regulamentul oficial este disponibil în mod gratuit, oricărui solicitant, fiind afișat pe site-ul www.felicia-iasi.ro. De asemenea, acesta este disponibil în copie, tot în mod gratuit, oricărui solicitant. Orice solicitare în acest sens poate fi făcută la Punctul de Premiere și /sau la Birourile Administrative din cadrul Centrului Comercial Felicia, Str. Bucium nr. 36, Jud. Iași, în atenția Departamentului de Marketing.

Articolul Pune-ți o dorință! Centrul Comercial Felicia împlinește 19 ani! apare prima dată în In Oras - Iasi.

Programul reunește expoziții personale și de grup, proiecte ale artiștilor emergenți și întâlniri care prelungesc experiența vizitării într-o conversație despre artă și lumea în care trăim. Harta ediției îi ajută pe vizitatori să găsească cele 15 spații și să își construiască traseul pe parcursul celor trei zile.

La Borderline Art Space (Bd. Carol I nr. 4, corp C, în curtea interioară Habitat Projects) poate fi vizitată expoziția de grup Sub același steag. Galeria APARTE (str. Teodor Codrescu nr. 6) prezintă expoziția absolvenților FAVD 2026, iar Galeria de Artă „Dana” (str. Profesor Petru Cujbă nr. 17) găzduiește Noi direcții în pictura românească, cu lucrări de Smaranda Bostan și Maria Bilasevschi. La GREENHOUSE – Tranzit.ro/Iași (str. Sf. Atanasie nr. 25), Cristina David prezintă Postcards from Mars, în timp ce Galeria ArtEast (str. Păcurari nr. 108) propune expoziția lui Eugen Alupopanu, Roads – Jurnal de Bord.

Pe strada Alexandru Lăpușneanu, publicul poate vizita CATHARSIS – Încântație, expoziția Anei Maria Negară de la Galeria de Artă „Octav Băncilă” (nr. 7), și The Stray System, expoziție de grup găzduită de Interim (nr. 7). La numerele 7–9 se află alte patru spații participante: Galeria de Artă „Studio 7/9”, cu expoziția de grup Meeting at the Buffer Zones; Galeria de Artă „Th. Pallady”, cu GRAVITY 0 de Mando; Galeria „Beciul lui Drossu”, cu Indeterminate States 09. IN FLUX de Andrei Alecsandru; și Galeria de Artă „Arcada Central Art Space”, cu re / FLE / xii de Leontin Păun.

Traseul continuă la Casa Muzeelor (str. Vasile Alecsandri nr. 7), cu expoziția Rănile nu redevin niciodată piele normală de Suzana Dan, la Muzeul Nicolae Gane – Galeria Artei Ieșene (str. Nicolae Gane nr. 22A), cu expoziția de grup Ce ascundem, și la Casa Kieser (str. 14 Decembrie 1989 nr. 1), unde poate fi vizitată expoziția de grup Horizontal Futures. În Parcul Copou, Galeria de Artă „Labirint”, din Casa de Cultură „Mihai Ursachi”, găzduiește retrospectiva Denisei Pușcașu.

Expozițiilor li se alătură patru întâlniri cu publicul. Vineri, 2 octombrie, de la ora 18:00, la Casa Memorială „Vasile Pogor” – Sala Studio J, dezbaterea O operațiune sub steag fals aduce în discuție națiunea, simbolurile, memoria, spațiul public și mecanismele prin care se construiește apartenența. Moderată de George Pleșu, întâlnirea îi are ca invitați pe Alexandru Bălășescu, Bogdan Crețu, Diana Mărgărit și Eugen Pănescu. În aceeași seară, de la ora 20:00, la Fika, artista Sabina Văduva participă la o sesiune de dialog cu publicul despre relația dintre uman și digital, pornind de la ideile explorate în lucrările sale.

Sâmbătă, 3 octombrie, de la ora 18:00, Two Space găzduiește Body Doubling, un atelier de zine despre lucrul împreună și felul în care prezența celorlalți poate susține concentrarea și motivația. Atelierul este curatoriat de Larissa Natalia Danilov, cu participarea invitatului Iute de Picioare. De la ora 19:00, la Cuib, Lena Karenina susține ART LAN, un atelier de fotografie dedicat explorării naturii, prezenței și reconectării prin imagine. Body Doubling revine la Two Space duminică, 4 octombrie, de la ora 16:00.

Noaptea Albă a Galeriilor este o platformă de întâlnire între artiști, spații de artă și public. La Iași, evenimentul este organizat de Asociația Culturală AltIași începând din 2016. Programul complet și harta spațiilor participante sunt disponibile prin canalele NAG Iași și pe materialele ediției 2026.

Articolul Noaptea Albă a Galeriilor revine la Iași între 2 și 4 octombrie apare prima dată în In Oras - Iasi.

Selecția din acest an reunește filme realizate în diferite regiuni ale Japoniei și aduce pe marele ecran povești despre familie, tradiție, comunitate, identitate și legătura dintre generații. De la peisajele din Okinawa și comunitățile de pe coasta Sanriku până la lumea whisky-ului artizanal, a antichităților și a modei, cele cinci producții propun perspective diferite asupra Japoniei contemporane și asupra relației dintre trecut și prezent.

Festivalul debutează vineri, 2 octombrie, de la ora 18:00, cu drama „Sunset Sunrise” (2025), în regia lui Yoshiyuki Kishi. Filmul urmărește povestea unui angajat din Tokyo care, în timpul pandemiei, se mută într-un oraș de pe coasta Sanriku și ajunge să descopere o comunitate încă marcată de Marele Cutremur și Tsunami din Japonia de Est.

Sâmbătă, 3 octombrie, de la ora 18:00, publicul poate vedea animația „KOMADA – A WHISKY FAMILY” (2023), regizată de Masayuki Yoshihara, o poveste despre familie, moștenire și încercarea de a readuce la viață un whisky artizanal dispărut. De la ora 20:00, programul continuă cu „Kanasando” (2025), în regia lui Toshiyuki Teruya, o dramă de familie plasată în Insulele Ryukyu, în care peisajele din Okinawa și muzica tradițională însoțesc o poveste despre pierdere, memorie și legăturile dintre oameni.

Duminică, 4 octombrie, de la ora 18:00, este programată comedia „We Make Antiques!” (2018), în regia lui Masaharu Take. Filmul îi are în distribuție pe Kiichi Nakai și Kuranosuke Sasaki, actor japonez distins, la 12 septembrie 2026, cu Ordinul „Meritul Cultural” al României, în grad de Comandor, categoria D – Artele spectacolului. Colaborator al regizorului Silviu Purcărete, Sasaki a fost și protagonistul spectacolului „Iona/Jonah”, coproducție japonezo-română după Marin Sorescu, prezentată în 2025 la Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu.

Festivalul se încheie duminică, 4 octombrie, de la ora 20:00, cu „BISHU – THE WORLD’S KINDEST CLOTHES” (2024), în regia lui Tatsuro Nishikawa. Filmul o urmărește pe Shiori, o elevă de liceu care își descoperă curajul și încrederea în propriile forțe prin participarea la un concurs de design vestimentar.

Programul Festivalului de Film Japonez la Cinema Ateneu:

Vineri, 2 octombrie, ora 18:00 – Sunset Sunrise (r. Yoshiyuki Kishi)
Sâmbătă, 3 octombrie, ora 18:00 – KOMADA – A WHISKY FAMILY (r. Masayuki Yoshihara)
Sâmbătă, 3 octombrie, ora 20:00 – Kanasando (r. Toshiyuki Teruya)
Duminică, 4 octombrie, ora 18:00 – We Make Antiques! (r. Masaharu Take)
Duminică, 4 octombrie, ora 20:00 – BISHU – THE WORLD’S KINDEST CLOTHES (r. Tatsuro Nishikawa)

Toate cele cinci filme sunt subtitrate în limba română și  limba engleză.

Preț special: 20 lei / bilet.

Biletele pot fi achiziționate online, https://cinemaiasi.ro/festivalul-filmului-japonez/, precum și de la casieria Ateneului Național din Iași.

Festivalul de Film Japonez este organizat de Ambasada Japoniei în România.

Articolul Festivalul de Film Japonez ajunge la Cinema Ateneu Iași, între 2 și 4 octombrie apare prima dată în In Oras - Iasi.

Calendarul manifestării include în medie 8-10 evenimente zilnic, multe exclusivități naționale (18), companii teatrale și forme de expresie artistică prezentate în premieră în România, multe dintre ele doar acum, numai la Iași. În zilele de festival vor evolua artiști din 20 de țări – Argentina, Austria, Coreea de Sud, Danemarca, Franța, Elveția, Germania, Italia, Luxemburg, Marea Britanie, Mongolia, Norvegia, Olanda, Polonia, Republica Moldova, România (Cluj-Napoca, București, Sibiu, Timișoara, Oradea, Galați, Alba Iulia, Tg. Mureș, Suceava), Suedia, Slovacia, SUA, Ungaria, teatre de stat și companii independente, artiști freelance, consacrați și emergenți, cu toții îndrăgostiți de arta spectacolului. 25 de spații din oraș devin scene pentru expresii performative – Teatrul Luceafărul Iași, Grădina Botanică „Anastasie Fătu”, Spitalul de Copii „Sf. Maria”, secția Oncologie, Căminul de Vârstnici Copou, Piața Voievozilor – cartier Alexandru cel Bun, Grădina Copou, Biblioteca Centrală Universitară „Mihai Eminescu”, Casa Muzeelor, Casa de Cultură a Municipiului, Grădina Palas, tramvaiul aniversar Teatrul Luceafărul Iași-75 de ani de existență, cafeneaua NegruZi, Fika etc. Spectatorii cu deschidere estetică indiferent de CNP-uri, care și-au conservat curiozitatea, bucuria de a participa la evenimente inedite, pentru care mersul la teatru este o coordonată a dezvoltării personale prin arte, a stării lor de bine, au ocazia să participe la spectacole indoor și outdoor (teatru, dans, instalații interactive, acrobații la mare înălțime), performance-uri, expoziții, filme, workshops, teatru studențesc, concerte de muzică clasică, de tip cabaret, de chitară etc., o agenda bogată, diversificată cu un unghi larg de adresabilitate.

Biletele se pot achiziționa de pe platforma bilet.ro și de la casieria Teatrului Luceafărul. Joi, 1 octombrie, prima zi a manifestării, înseamnă prezențe exclusive: Compania AntaAgni Slovacia, cu Visuri Led, un spectacol de coregrafie, acrobatică și tehnologie de ultimă oră; Carnavalul de carton (Teatrul Lempen Marea Britanie), o creație nonverbală pe muzica lui Camille Saint-Saëns. O listă foarte succintă a highlight-urilor include: Mai e vreun candidat? (spectacol-concert imaginat de Ada Milea după O scrisoare pierdută de I.L. Caragiale pentru echipa de la Teatrul Național București), Scandal în culise (Teatrul Național „Radu Stanca” Sibiu), Un altfel di Harap-Alb (Teatrul Național „Lucian Blaga” Cluj-Napoca), Pământul pe care l-am împărțit (Grand Theatre Luxemburg), Colibri (Teatrul de Artă București), Pași pe orizont (acrobații la mare înălțime cu Flaviu Cernescu) etc.

Programul integral al FITPTI 2026 poate fi consultat la https://luceafarul-theatre.ro/festivalul-international-de-teatru-pentru-publicul-tanar/fitpti-2026/festivalul-international-de-teatru-pentru-publicul-tanar-iasi-2026/.

Articolul Ediția XIX a FITPTI, pregătită de start „Societatea spectacolului” apare prima dată în In Oras - Iasi.

Expoziția este completată de lucrări situate în afara spațiului galeriei: o sculptură de Ciprian Mureșan va fi amplasată pe o platformă special creată în fața corpului B al Habitat Proiect, iar lucrări murale semnate de Harcea Pacea și George Roșu vor fi vizibile pe zidul care mărginește culoarul de acces dinspre Bd. Carol I spre Borderline Art Space.

Artiști: Daniel Andújar (SP), Matei Bejenaru (RO), Florin Bobu (RO), James Clar (USA), Chus García-Fraile (SP), Ferenc Gróf (HU), Igor Grubić (HR), Andreea Ilie (RO), Pravdoliub Ivanov (BG), Radu Jude (RO), Cezar Lăzărescu (RO), Glenda León (CU/SP), Ciprian Mureșan (RO), Harcea Pacea (RO), Dan Perjovschi (RO), Ghenadie Popescu (MD), Nicolae Romanițan (RO), George Roșu (RO), Avelino Sala (SP), Michael Schäfer (DE), Sasho Stoitzov (BG), Mona Vatamanu & Florin Tudor (RO).

Design expozițional: Claudia Retegan

Programul ieșean va fi completat de o dezbatere cu Diana Mărgărit, Eugen Pănescu, Bogdan Crețu și Alec Bălășescu, moderată de George Pleșu (2 octombrie, ora 18, la Sala Studio J a MNLR Iași).

Primul capitol al seriei s-a desfășurat în aprilie – mai la 2/3 Galeria din București. Urmează Chișinău, Timișoara, Barcelona și Berlin.

„Ce se întâmplă sub steag nu rămâne sub steag. Revenirea istoriei din ultimii ani a readus în prim-plan obsesia apartenenței naționale și a plasat în centrul scenei simbolul acesteia: steagul.

Această expoziție reunește artiști recunoscuți internațional și meditația lor asupra simbolurilor apartenenței; cel mai adesea, dar nu exclusiv, steaguri. Culorile și formele, de regulă pe suportul material al unui textil, generează o formă de țesut exterior al identității politice și al apartenenței emoționale, de care mulți se raportează organic. Expoziția invită la extragerea sensului din reinterpretarea unor asemenea simboluri ale apartenenței, problematizând totodată chiar „(dez)ordinea națională a lucrurilor” care a constituit – cel puțin până de curând – coloana vertebrală politică a ordinii globale.

Identitatea este o întrebare fundamentală în antroposcap, însă procesul cultural al construcției sale este obscurizat de puterea de a se poziționa drept „dat natural”. Identitățile deontologice circumstanțiale, cu alte cuvinte cele strategice, se transformă în identități fixate ontologic, cu alte cuvinte osificate. Totuși, dacă se deconstruiesc steagurile și ritualurile din jurul lor, majoritatea impuse printr-o legislație elaborată, puterea steagului poate fi ușor demistificată.

Ce se întâmplă sub steag nu rămâne sub steag. Ne afectează pe toți, prin includere forțată sau excludere violentă. Întrebarea rămâne: cum putem tempera nevoia umană de apartenență și, în egală măsură, nevoia la fel de umană de a ne defini sinele în relație cu celălalt, fără a aluneca în opoziție, excludere și retorici ale eliminării?” (Alexandru Bălășescu)

Articolul Sub același steag” continuă la Iași seria „În umbra steagului: dialoguri pentru democrație” apare prima dată în In Oras - Iasi.

Este un gest prin care invităm seniorii să redescopere patrimoniul cultural, istoria, știința și arta prin intermediul expozițiilor și colecțiilor muzeale.

Astfel, miercuri, 1 octombrie 2026, persoanele vârstnice beneficiază de intrare gratuită la următoarele obiective muzeale:

• Palatul Culturii – Muzeul Științei și Tehnicii „Ștefan Procopiu”, Iași;
• Muzeul „Poni-Cernătescu” (Str. Mihail Kogălniceanu nr. 7B, Iași);
• Muzeul Memorial „Mihail Kogălniceanu” (Str. Mihail Kogălniceanu nr. 11, Iași);
• Muzeul Unirii (Str. Alexandru Lăpușneanu nr. 14, Iași);
• Palatul „Alexandru Ioan Cuza” de la Ruginoasa (Str. Unirii nr. 34, comuna Ruginoasa, județul Iași);
• Muzeul Viei și Vinului din Hârlău (Str. Logofăt Tăutu nr. 7, Hârlău).
• Muzeul de sit arheologic de la Cucuteni (Sat Cucuteni, comuna Cucuteni, jud. Iaşi)

         Complexul Muzeal Național „Moldova” Iași îi invită pe seniori să transforme această zi într-un prilej de întâlnire cu istoria, cultura și patrimoniul muzeal.

Articolul 1 OCTOMBRIE – INTRARE GRATUITĂ PENTRU SENIORI LA MUZEELE DIN CADRUL COMPLEXULUI MUZEAL NAȚIONAL „MOLDOVA” IAȘI apare prima dată în In Oras - Iasi.

Dezvoltat la Iași începând din 2020, Classix a crescut de la un festival internațional de muzică clasică la un ecosistem cultural activ pe tot parcursul anului. După o ediție-pilot organizată în 2024 la Iași, Suceava și Vatra Dornei, cu 5 concerte, 25 de masterclass-uri și peste 2.000 de spectatori, Classix Lab  devine în 2026 un program național de educație, producție artistică și dezvoltare profesională.

Ediția din 2026 cuprinde 5 concerte, 20 de masterclass-uri, 4 workshop-uri de videomapping și new media, 8 sesiuni de management cultural și 5 paneluri, cu participarea a peste 50 de artiști, mentori și experți din România și din străinătate.

„Classix a fost gândit de la început pe mai multe straturi care funcționează împreună: experiența de concert, educația, dialogul, tehnologia și, mai ales, întâlnirile dintre oameni care ajung să genereze colaborări noi. Classix Lab ne permite să ducem acest model mai departe și să conectăm cinci orașe prin același program. Ne interesează ca experiența Classix să nu se termine odată cu un concert, ci să poată deveni un context de învățare, de lucru și de dezvoltare profesională pentru noile generații”, a declarat Patricia Roxana Brohanschi, co-fondator și director general Classix.

Cinci orașe conectate prin muzică

Componenta concertistică a Classix Lab 2026 extinde universul Classix în cinci orașe din România, prin concerte găzduite de spații culturale de referință și locații neconvenționale, reunind artiști cu cariere internaționale și proiecte care continuă direcția interdisciplinară a platformei.

Pe 3 octombrie, la Ateneul Român din București, concertul Spectrum îi aduce împreună pe Dragoș Andrei Cantea, pianist român stabilit în Norvegia și co-fondator Classix, și cvintetul internațional de suflători V Coloris. Format din Ștefan Diaconu (flaut), Felicia-Gabriela Greciuc (oboi), Jonas Frølund (clarinet), Niklas Kallsoy Mouritsen (corn) și Constantin Barcov (fagot), ansamblul reunește muzicieni formați la instituții precum Conservatorul Național Superior de Muzică din Paris și Academia Regală Daneză de Muzică din Copenhaga și activi în orchestre europene precum Opera Regală Daneză, Copenhagen Philharmonic și Malmö Symphony Orchestra. Programul traversează creația românească și repertoriul european, de la Vasile Jianu și George Enescu la Ludwig van Beethoven și Francis Poulenc.

Pe 8 octombrie, la Sinagoga din Cetate din Timișoara, Duo Minerva (Austria), format din clarinetista Johanna Gossner și acordeonistul Damian Keller, revine în universul Classix cu concertul Hymne à l’amour. Cei doi muzicieni propun o formulă camerală mai puțin obișnuită, în care clarinetul și acordeonul deschid repertoriul clasic către influențe și sonorități diverse.

Pe 20 octombrie, la MINA Museum din Cluj-Napoca, Mustața lui Dali aduce în prim-plan o producție interdisciplinară originală, creată la intersecția dintre muzică orchestrală, literatură, arte vizuale și new media. Proiectul îi reunește pe scriitorul Lucian Dan Teodorovici, unul dintre autorii români contemporani traduși și publicați internațional, artistul vizual Felix Aftene, cu peste 40 de expoziții personale în Europa și America de Nord, Andrei Cozlac, artist new media distins de două ori cu Premiul UNITER, și compozitorul Paul Pintilie, alături de muzicienii implicați în realizarea producției.

Pe 30 octombrie, la Sala Palatului Cultural din Arad, acordeonistul Almir Mesković, originar din Bosnia și Herțegovina și stabilit în Norvegia, și violonistul Daniel Lazar, originar din Serbia și stabilit, de asemenea, în Norvegia, aduc în Classix Lab experiența unei colaborări dezvoltate pe scene internaționale. Muzica celor doi pornește de la tradițiile balcanice, pe care le pune în dialog cu influențe clasice, improvizație și experiența artistică acumulată în spațiul nordic.

Seria concertelor Classix Lab se încheie pe 31 octombrie, în Aula Bibliotecii Centrale Universitare „Mihai Eminescu” din Iași, prin întâlnirea dintre Dragoș Andrei Cantea și violonista Irina Mureșanu, muziciană de origine română stabilită în Statele Unite ale Americii. Cu o carieră concertistică internațională și o activitate academică desfășurată ca Associate Professor la University of Maryland, Irina Mureșanu va fi implicată și în componenta educațională a Classix Lab, transferând experiența artistică și pedagogică către noua generație de muzicieni.

Educație, new media și dezvoltare profesională

Educația a făcut parte din universul Classix încă de la primele ediții. Prin Classix-in-Art, platforma a dezvoltat de-a lungul anilor sute de sesiuni de masterclass și un program de burse pentru artiști emergenți.

Masterclass-urile se desfășoară în formate de lucru individual cu artiști internaționali, iar sesiunile de management cultural și panelurile vor aborda teme legate de dezvoltarea unei cariere artistice, producția culturală, antreprenoriatul creativ și relația dintre artă și noile tehnologii.

O componentă distinctă este dedicată unui grup de 8 artiști emergenți, 4 muzicieni și 4 artiști vizuali, care vor fi implicați direct în procese de mentorat, creație și producție. Aceștia vor lucra alături de profesioniști consacrați, vor contribui la dezvoltarea unor noi produse culturale și își vor putea extinde portofoliile și rețelele profesionale.

Despre Classix

Classix este un brand cultural care a adus împreună peste 480 de artiști internaționali din 27 de țări. Prin proiectele sale, Classix redefinește experiența muzicii clasice prin inovație, interdisciplinaritate și accesibilitate și o adaptează publicului contemporan. Încurajează dialogul, repoziționează muzica clasică din lumea elitelor și o aduce mai aproape de curioși, pasionați și exploratori, cu ajutorul noilor tehnologii și al artelor new media. Sloganul său, a contemporary classic affair, rezumă această perspectivă.

Classix Lab 2026 este un proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii, implementat de Asociația Industrii Creative, cu sprijinul partenerului principal FEPRA, alături de Filarmonica „George Enescu” din București, Biblioteca Centrală Universitară „Mihai Eminescu” din Iași, Forumul Cultural Austriac, Muzeul Național al Literaturii Române Iași și Universitatea Națională de Muzică din București.

Articolul Parcurs național: Classix Lab 2026 ajunge în București, Iași, Cluj-Napoca, Timișoara și Arad apare prima dată în In Oras - Iasi.

Vernisajul are loc vineri, 25 septembrie, de la ora 17:30, la Muzeul „Nicolae Gane” și va fi urmat de un tur ghidat al expoziției cu jurnalista Andra Matzal, co-fondatoare Scena9 și co-autoare a conceptului expoziției.

📅 25 septembrie – 25 octombrie 2026

📍 Muzeul „Nicolae Gane” – Galeria Artei Ieșene (Str. Nicolae Gane nr. 22A, Iași)

🕑 Program de vizitare: Marți – Duminică, 10:00-17:00

🎟️ Accesul la expoziție se face în baza biletului de acces în muzeu, iar în timpul evenimentelor este gratuit. Pentru atelierele marcate în program, participarea se face pe bază de înscriere.

După două veri, peste 18.000 de kilometri și 16 orașe, Caravana9 ajunge la Iași cu „Ce ascundem”, pentru una dintre cele mai ample opriri ale traseului de anul acesta. Timp de o lună, expoziția Scena9 ocupă Muzeul „Nicolae Gane” – Galeria Artei Ieșene, cu instalații video, sunet, fotografie și realitate virtuală. În jurul ei se construiește un program intens de evenimente conexe la Casa Muzeelor, Muzeul „Vasile Pogor” și Liceul Varlaam: tururi ghidate, ateliere, conversații, observații astronomice și plimbări exploratorii prin oraș. Înscriere la atelierele & tururile ghidate din cadrul expoziției Ce ascundem de la Iași AICI. Participarea este gratuită.

CE ASCUNDEM pornește de la numărul 7 al revistei Scena9 pe hârtie și deschide, cu onestitate și vulnerabilitate, o discuție despre ce ascundem – în biografiile noastre, în familii, în corpuri, în istoriile mari și în cele mărunte.

Este pentru a treia oară când un număr al revistei Scena9 se transformă într-o expoziție: un format în care jurnalismul devine instalație, iar poveștile ies din tipar și se întâlnesc cu publicul într-o experiență colectivă.

„Pentru a dezvălui ce ascundem nu avem nevoie de coduri și criptare, de cerneluri de spionaj sau de cunoașterea tuturor limbilor Pământului (și încă câteva în plus). Uneori, e nevoie doar de-un telescop, un aparat foto, o rolă de film și niște întrebări bine puse. Și, mai ales, de o doză sănătoasă, țintită și empatică de curiozitate.

Curiozitatea, la fel ca frumusețea sau adevărul, nu va salva lumea (de una singură). Dar va ilumina, în măsura în care îi este permis, puncte nevralgice, rușini și secrete despre care avem nevoie să vorbim. Iar atunci când e însoțită de compasiune, consecvență și curaj, devine cea mai puternică lanternă care ni s-a dat.” Ioana Pelehatăi, coordonatoarea revistei Scena9

Expoziția pornește dintr-un oraș despre care nu ne-am aștepta să fie poartă către Univers: Bârladul. De la Observatorul Astronomic de aici, astronomul și muzeograful Ciprian Vîntdevară a descoperit una dintre cele mai mari nove roșii observate din România, de peste 100 de ori mai strălucitoare decât Soarele, aflată la 21 de milioane de ani-lumină distanță. E una dintre cele mai importante descoperiri astronomice din România, căreia i s-au alăturat peste 80 de stele variabile, botezate cu numele orașului în care trăiește Vîntdevară.

Prin instalații video, sunet, fotografie și realitate virtuală, „Ce ascundem” urmărește diferite feluri de ascundere – traume de familie, migrație, boală, identitate, iubire, muncă invizibilă, culturi underground, poezie și credințe, frici și dorințe. De la povești din Republica Moldova, Iran sau Sri Lanka la realități românești ascunse sub statistici și tăceri, de la safe space-ul confesiunilor la underground-ul libertății și al transgresiunii, expoziția propune o cartografiere a lucrurilor pe care le ferim de privire.

Coordonatoarea revistei: Ioana Pelehatăi
Conceptul expoziției: Andra Matzal & Suzana Dan

Artiști & jurnaliști invitați în expoziție: Andrei Becheru, Augmented Space Agency, Bogdan Dincă, Pia Paula Guilmoth, Maria Guțu, Toma Hurduc, Andrada Lăutaru, Ramin Mazur, Nicoleta Moise, Andra Mureșan, Mara Oglakci, Adriana Preda, Andrei Raicu, Anelise Sălan, Ionuț Sociu, Sorana Stănescu, Ioan Stoleru.

O LUNĂ DE EVENIMENTE ÎN JURUL LUCRURILOR PE CARE LE ASCUNDEM

Pe parcursul unei luni, expoziția iese din sălile celor două muzee printr-un program de întâlniri care duce tema mai departe: de la secrete brodate la stele privite prin telescop, de la fotografie și explorarea orașului la jurnalism cultural sau violența împotriva femeilor.

• 25 septembrie, ora 17:30 | Muzeul „Nicolae Gane” – Galeria Artei Ieșene

       Vernisaj și tur ghidat al expoziției, cu jurnalista Andra Matzal

• 26 septembrie, ora 11:00 | Casa Muzeelor (Str. Vasile Alecsandri nr. 6)

       *Atelier de brodat secrete, cu artista Suzana Dan. Participare pe bază de înscriere AICI.

• 26 septembrie, ora 16:00 | Muzeul „Nicolae Gane” – Galeria Artei Ieșene

      Tur ghidat al expoziției, cu jurnalista Andra Matzal

• 3 octombrie, ora 16:00 | Muzeul „Vasile Pogor” (Str. Vasile Pogor nr. 4)

      Discutăm despre stele și comunitate, cu jurnalistul Ionuț Sociu și astronomul Ciprian Vîntdevară.

• 3 octombrie, ora 20:00 | Liceul Varlaam (Str. Lascăr Catargi nr. 33)

      *Privim cerul prin telescop, dacă ne permite vremea. Participare pe bază de înscriere AICI.

• 4 octombrie, ora 16:00 | Muzeul „Nicolae Gane” – Galeria Artei Ieșene

      Tur ghidat al expoziției, cu jurnalistul Ionuț Sociu

• 10 octombrie, ora 16:00 | Casa Muzeelor (Str. Vasile Alecsandri nr. 6)

       Discutăm despre fotografie și spațiul care ne înconjoară, apoi facem o plimbare  exploratorie prin Iași, alături de artistele Nicoleta Moise și Maria Guțu.

• 11 octombrie, ora 11:00 | Muzeul „Nicolae Gane” – Galeria Artei Ieșene

       Tur ghidat al expoziției, cu artista Nicoleta Moise și jurnalista Oana Filip.

• 17 octombrie, ora 11:00 | Casa Muzeelor (Str. Vasile Alecsandri nr. 6)

       *Atelier de jurnalism cultural pentru tineri, cu jurnaliștii Andreea Archip și Ioan Stoleru

Participare pe bază de înscriere AICI.

• 18 octombrie, ora 16:00 | Casa Muzeelor (Str. Vasile Alecsandri nr. 6)

      Discutăm despre violența împotriva femeilor, online și offline, cu jurnalistele Andra Mureșan și Andreea Archip.

• 24 octombrie, ora 16:00 | Muzeul „Nicolae Gane” – Galeria Artei Ieșene

       Tur ghidat al expoziției, cu jurnalista Ioana Pelehatăi

• 25 octombrie, ora 15:00 | Casa Muzeelor

      Finisajul expoziției, alături de jurnalista Ioana Pelehatăi

„Ce ascundem” face parte din Caravana9, programul prin care Fundația9 duce jurnalismul cultural, arta contemporană, publicațiile, expozițiile și întâlnirile cu publicul dincolo de spațiile lor obișnuite și creează contexte de întâlnire în orașe și comunități din România.

Scena9 & Rezidența9 sunt programe coordonate de Fundația9|BRD, aflată la intersecția dintre artă contemporană, jurnalism independent și educație continuă. Fundația9 a fost înființată de BRD – Groupe Société Générale, ca parte a angajamentului său pentru susținerea culturii și educației în România.

Articolul „Ce ascundem” la Iași | Stele variabile, secrete de familie, frici, dorințe și alte lucruri despre care nu vorbim apare prima dată în In Oras - Iasi.

Deschiderea festivalului va avea loc pe 24 septembrie, începând cu ora 10:00, în Aula „Mihai Eminescu” a Bibliotecii Centrele Universitare, unde edilul municipalității și personalități invitate in festival vor susține alocuțiuni, iar istoricul și universitarul Ovidiu Pecican va susține conferința „Lumini din Basarabia, Grigore Vieru, poetul și patriotul civic”. Evenimentul va fi moderat de poetul și eseistul Daniel Corbu, coordonatorul festivalului.

Totodată, în prima zi de festival ieșenii sunt invitați să participe, începând cu ora 18:00, în Sala „Marii Uniri” (fostul Cinematograf Victoria), la un spectacol extraordinar dedicat în memoria poetului Grigore Vieru, „Floarea de lumină”. Pe scenă vor evolua „Corul de copii al municipiului Iași”, condus de dirijor – Raluca Zaharia, dar și elevi ieșeni care vor susține intervenții artistice. Ana-Maria Donosă va susține în cadrul spectacolului un recital muzical inedit. Seara se va încheia cu „Gala Premiilor” ediției a XVIII-a a Festivalului Internațional de poezie „Grigore Vieru”.

Cea de-a doua zi a festivalului, 25 septembrie, va începe la ora 9:00, când va fi inaugurat bustul poetului Grigore Vieru la Școala „Veronica Micle” / Grădinița „Grigore Vieru Iași. Personalitățile invitate în festival se vor îndrepta apoi spre Muzeul Municipal „Regina Maria”, unde începând cu ora 10:30 vor avea loc conferințe și lansări de carte. Astfel, Prof. dr. Claudia matei va prezenta „Dragostea de Țară ca expresie a conștiinței și responsabilității intelectuale. În cadrul colocviului ,,Receptarea postumă a operei lui Grigore Vieru” vor avea loc lansări de carte: Mihai Cimpoi – ,,Grigore Vieru poetul arhetipurilor” Monografie, ediția a II-a actualizată (Ed. Princeps Multimedia); Grigore Vieru – Rădăcina de foc / Die feuerwurze, traducere în limba germană de Christian W. Schenck (Ed. Princeps Multimedia) și Ionel Pintilii – ,,Grigore Vieru și poezia unei singure țări” (Ed. Princeps Multimedia). Cărțile vor fi prezentate de Acad. Mihai Cimpoi, Acad. Ion Hadârcă, Diana Vrabie, Paul Gorban, iar evenimentul va fi moderat de Daniel Corbu.

În aceeași zi, începând cu ora 13:00, la casa de Cultură „Mihai Ursachi” a Municipiului Iași va avea loc Medalionul editorial Aurelian Silvestru. Evenimentul , prezentat de Cristina Chiprian și Daniel Corbu, va fi derulat în parteneriat cu Colegiul Național ,,Garabet Ibrăileanu”.

Invitați la cea de-a XVIII-a ediție a Festivalului Internațional de Poezie „Grigore Vieru” sunt scriitorii: Acad. Ion HADÂRCĂ (vicepreședinte al Academiei de Științe a Moldovei, Chișinău), Prof univ. dr. Ovidiu PECICAN (istoric, Univ. Babeș Bolyai, Cluj-Napoca), Acad. Mihai CIMPOI (critic și istoric literar, Chișinău), Christian SCHENK (poet, traducător al operei poetice a lui Grigore Vieru, Germania), Monica BABUC (director al Institutului Cultural Român ,,M. Eminescu”, Chișinău), Ion COȘERU (Consul General al Republicii Moldova la Iași), Prof. dr. Aurelian SILVESTRU (director fondator al Liceului „Prometeu Protalent”), Acad. Valeriu MATEI (poet, director al Editurii Academiei Române, București), Angela BACIU (poetă, Galați), Cassian Maria SPIRIDON (scriitor, președinte al Uniunii Scriitorilor, Filiala Iași, director al revistei ,,Convorbiri literare”), Paul GORBAN (conf. univ., poet, Iași), Grigore ILISEI (scriitor, Iași), Ștefan MITROI (scriitor, Iași), Diana VRABIE (prof. univ., cercetător literar, M.L.R., Iași), Claudia BALABAN (director onorific al Bibliotecii Naționale pentru Copii „Ion Creangă”, Chișinău), Eugenia BEJAN (director al BNC „Ion Creangă”, Chișinău), Elena FLUTUREL (membru UZPR Iași), Vasile FLUTUREL (poet, Iași), Valeriu STANCU (poet, laureat al Festivalului, ediția a XVI-a, Iași), Elena PINTILEI (director al Bibliotecii Naționale a Rep. Moldova, Chișinău), Larisa SILVESTRU (director al Liceului de Inventică și Creativitate ,,Prometeu, Chișinău), Maria BUCOVALĂ (organizator festival, Brăila), Petre CRĂCIUN (președinte, Filiala București, USR, secțiunea Literatură pentru copii), Mihai GODEA (scriitor Chișinău) și Călin VIERU (fiul poetului, Chișinău).

Directorii de program ai festivalului sunt Filomena CORBU – Secțiunea Iași, Călin VIERU – Rep. Moldova, iar coordonator: Daniel CORBU.

Articolul FESTIVALULUI INTERNATIONAL DE POEZIE ,,GRIGORE VIERU”, ediția a XVIII-a apare prima dată în In Oras - Iasi.

Cartea Paulei Erizanu este construită dintr-un amplu puzzle de mărturii, în care istoria Republicii Moldova din ultimul secol este spusă prin vocile oamenilor care au trăit-o. Evrei, armeni, români, refugiați, emigranți, oameni plecați și întorși, supraviețuitori ai războaielor și ai regimurilor politice își spun poveștile, iar destinele lor recompun o lume aflată permanent la confluența dintre culturi, limbi și istorii.

De la povești de iubire care au trecut peste diferențele religioase și comunitare până la experiențele războiului, deportării, migrației și muncii peste hotare, mărturiile din volum surprind felul în care marile evenimente istorice ajung să se imprime în viețile oamenilor obișnuiți.

Unul dintre firele cărții este chiar relația dintre Republica Moldova, România și spațiul cultural din jurul Iașului. În mărturii apar drumuri între Basarabia și România, amintiri despre Iași, despre război și refugiu, despre comunitățile evreiești și armenești, dar și despre felul în care generațiile mai tinere au privit și au redescoperit această apropiere.

Într-o mărturie, povestea unei familii începe la Iași: o tânără evreică pleacă din spațiul românesc pentru a studia limbile romanice, iar aici îl întâlnește pe cel care avea să-i devină soț. Într-o altă poveste, un bărbat străbate sute de kilometri cu bicicleta, în timpul războiului, pentru a returna o stație de comunicare împrumutată. Alte voci vorbesc despre comunitatea armeană, despre migrația în Italia, despre antisemitism, despre război sau despre primele întâlniri cu România.

Aceste istorii individuale dau cărții o perspectivă asupra trecutului care nu pornește de la cronologii și statistici, ci de la memoria celor care au fost acolo.

„Cartea Aicea-i și raiul, și iadul vorbește despre viața în ultimii o sută de ani în ceea ce azi e Republica Moldova, dar volumul e și despre România, Ucraina, Rusia, Europa și întreaga lume. Iașul apare de nouă ori în carte, drept loc al pasiunii, comerțului, războiului, un spațiu multicultural, de studii, de pelerinaj, de recunoaștere și de diferențiere pentru moldovenii din stânga Prutului. Sunt curioasă să descopăr, cu această ocazie, și poveștile de familie ale ieșenilor care reflectă marea istorie, într-un dialog cu neobositul Bogdan Crețu, în acest eveniment susținut de Premiul European pentru Literatură.” – Paula Erizanu

Gabriela Adameșteanu consideră că volumul este „un surprinzător docu-fiction, un adevărat roman istoric, alcătuit dintr-un uriaș puzzle de mărturii”, în timp ce Carmen Mușat îl descrie drept „un caleidoscop tulburător al demnității și ticăloșiei umane”. Pentru Tatiana Țîbuleac, mărturiile reunite de autoare aduc în prim-plan vocile minorităților, ale marginalilor, refugiaților și emigranților și contribuie la umplerea „găurilor albe ale unui secol basarabean”.

La Iași, Paula Erizanu va discuta despre această carte cu scriitorul și criticul literar Bogdan Crețu, profesor la Facultatea de Litere a Universității „Alexandru Ioan Cuza” din Iași. Dialogul va porni de la volum și va ajunge la întrebări despre memorie, identitate, literatură, istorie și felul în care experiențele personale pot modifica imaginea pe care o avem despre trecut.

Despre Paula Erizanu

Paula Erizanu s-a născut în 1992, la Chișinău. A studiat istoria și literatura la New College of the Humanities din Londra și jurnalismul la City University London. A debutat cu volumul Aceasta e prima mea revoluție. Furați-mi-o (Cartier, 2011), urmat de volumul de poezie Ai grijă de tine (Charmides, 2016), romanul Ard pădurile (Cartier, 2021) și, în 2025, Aicea-i și raiul, și iadul. Republica Moldova: un veac de istorie trăită.

A scris pentru publicații precum BBC, The Guardian, Financial Times, London Review of Books, Libertatea, Observator cultural, Dilema veche, Scena9 și Europa Liberă. Volumele sale au fost traduse în mai multe limbi și au primit nominalizări și premii literare.

Despre Bogdan Crețu

Bogdan Crețu (n. 1978) este profesor doctor la Facultatea de Litere a Universității „Alexandru Ioan Cuza” din Iași și critic literar. Între 2013 și 2022 a fost director al Institutului de Filologie Română „A. Philippide” al Academiei Române, Filiala Iași. A publicat volume de critică literară și romane, fiind distins cu Premiul Uniunii Scriitorilor din România și Premiul Academiei Române, printre alte distincții.

Articolul Paula Erizanu aduce la Iași poveștile unui secol de istorie trăită în Republica Moldova apare prima dată în In Oras - Iasi.