Festival urban, accesibil și prietenos pentru toate vârstele, Senzoria transformă centrul orașului într-un spațiu vibrant dedicat muzicii, comunității și experiențelor diverse.

Trei scene, trei universuri muzicale

Ediția din acest an aduce publicului trei scene cu identități distincte: Main Stage, Dubla Stage și Culture Stage.

Main Stage, amplasată în Grădina Palas, este scena principală a festivalului și va găzdui artiști internaționali, artiști locali și momente live cu energie de vară. Printre numele anunțate se numără John Newman, artist internațional consacrat, cunoscut pentru hiturile sale globale, și Mari Froes, una dintre cele mai apreciate artiste ale momentului, cu o creștere spectaculoasă în ultimul an și piese devenite virale online. Line-up-ul este completat de artiști locali precum Pado & Belu, MISSED CALL și alți invitați.

Pentru iubitorii de muzică electronică, Dubla Stage, amplasată lângă Palatul Culturii, propune un line-up dedicat scenei electronice, cu artiști precum Priku, Arapu, Gojnea76, ALCI și alții. Unul dintre momentele speciale ale festivalului va fi show-ul pregătit de TakeNotes crew la apus, gândit ca una dintre experiențele memorabile ale acestei ediții.

În curtea interioară a Palatului Culturii, Culture Stage aduce un program divers, construit în jurul muzicii și al experiențelor tematice. Prima seară va fi dedicată nostalgiei și atmosferei anilor ’90-2000, prin conceptul „Bairam”, susținut de brandul de evenimente Wayback, alături de Taraf de Caliu și Paulina. A doua seară va aduce în prim-plan cultura hip-hop, cu Hip Hop Takeovers și Macanache cu Supreme Band.

Mai mult decât muzică: experiențe

Senzoria nu este doar un festival de muzică, ci o experiență urbană completă. Participanții vor avea acces la zone de food, activări de brand și experiențe pregătite de sponsori precum ING, Blanc, glo și alți parteneri ai festivalului. Cu un public estimat la aproximativ 5.000 de participanți pe zi, Senzoria își propune să aducă împreună oameni de toate vârstele într-un cadru relaxat, deschis și plin de energie.

O comunitate crescută în jurul festivalului

De-a lungul edițiilor anterioare, Senzoria a adus pe scenele sale artiști importanți din zona mainstream, live și electronică, printre care ATB, Subcarpați, Vama, Irina Rimes și alții. Festivalul a atras un public divers și a contribuit la dezvoltarea unei comunități puternice în jurul evenimentului. Pe lângă ediția principală de vară, Senzoria organizează și o ediție mai restrânsă în sezonul de toamnă, cu două scene amplasate în zona Palatului Culturii.

Bilete

Accesul la toate scenele festivalului se face prin achiziționarea biletelor Full Pass, disponibile pentru cele două zile pornind de la la prețul de 189 lei. Pot fi achiziționate și abonamente pentru grupuri, la prețuri promoționale, cât și bilete și abonamente la prețuri preferențiale pentru studenți. Toate abonamentele, biletele și pachetele promoționale sunt disponibile spre achiziție online. Mai multe informații pot fi obținute pe website-ul festivalului: https://senzoriafestival.ro/

Senzoria 2026 înseamnă startul verii în inima Iașului: muzică, libertate, comunitate și experiențe urbane memorabile.

Articolul Senzoria dă startul verii la Iași: două zile de muzică, experiențe urbane și distracție în inima orașului apare prima dată în In Oras - Iasi.

Fie că ești la primul tău voluntariat sau ai deja experiență, SFR îți oferă un cadru real în care înveți, contribui și te dezvolți alături de o echipă cu experiență în Logistică, Tehnic, PR & Comunicare, Invitați, Foto-Video sau Contabilitate. De-a lungul edițiilor, zeci de tineri din Iași au descoperit aici ce înseamnă să organizezi un eveniment și cum este să faci parte dintr-o echipă.

Cum te poți înscrie:

Trimite CV-ul tău și un scurt mesaj de prezentare la adresa voluntari@festivalsfr.ro, în perioada 20 mai-25 iunie 2026.

Poți aplica dacă:

• ai minimum 16 ani;
• locuiești în Iași în cele două săptămâni dinaintea festivalului și pe durata lui;
• îți plac evenimentele culturale și lucrul în echipă.

Beneficii dacă VoluntarEști:

• La festival: acces gratuit la toate evenimentele și șansa de a ajunge față în față cu actorul sau regizorul tău preferat;
• Kit-ul tău: tricou, ecuson și materiale-surpriză oferite de parteneri + certificat de voluntariat #SFR;
• Pe tot parcursul festivalului: masă, gustări, apă și suc, plus transport gratuit cu mijloacele de transport în comun;
• Pe termen lung: relații cu oameni faini, voluntari, membri din echipă și invitați; posibilitatea de a te alătura echipei Asociației Studenților Jurnaliști și, la următoarea ediție, de a face parte chiar din echipa de organizare SFR;
• Și mai presus de toate: o experiență intensă, cu rezultate reale asupra parcursului tău personal și profesional.

Ce spun voluntarii de la ediția de anul trecut:

Ioana Mihaela Enuță: „Pentru mine, experiența SFR a însemnat eficiență, înțelegere și pasiune. A fost un voluntariat de neuitat, ce a reușit să îmi aducă zâmbetul pe buze și din care am avut multe de învățat. Echipa PR a fost mereu cooperativă, deschisă la idei noi și întotdeauna entuziasmată, ceea ce m-a ajutat sa mă integrez cu rapiditate.”

Ionuț Ispir: „SFR a însemnat mai mult decât filme, a însemnat oameni, prietenii de lungă durată formate în pauzele de masă, amintiri unice și task-uri spontane care au făcut fiecare zi specială.”

Alexia Stirbu: „Experiența ca voluntar la SFR a însemnat oameni faini și treabă cu sens, având șansa să observ cum tot efortul prinde, treptat, contur. Oricât de solicitantă ar fi Logistica, a trăi pe propria piele munca depusă pentru a ajunge de la before la after, în cadrul unui festival atât de mare precum SFR, dă naștere unui sens aparte. Dacă te gândești să te înscrii, consider this your sign.”

Ivona Ecaterina Hrib: „Anul trecut am participat ca voluntar în echipa mobilă a departamentului de logistică de la SFR 16. Decizia aceasta s-a dovedit a rezista cu excelență în timp (deși, la început, mi se părea mai interesantă munca prietenilor mei stabiliți pe anumite locații) și aș repeta-o oricând. Am putut participa la evenimente din tot Iașul și am lucrat cu oameni deosebiți din diverse domenii. Sper ca și anul acesta să intru în echipa mobilă pentru că este, după părerea mea, cea mai completă experiență a festivalului pe care o poate avea un voluntar.”

Maria-Elena Irofte: „Experiența SFR a fost una foarte plăcută, iar festivalul a devenit unul drag mie. Am întâlnit mulți oameni faini care au făcut atmosfera de festival și mai caldă, oameni cu care țin legătura și acum. Sper să particip la cât mai multe ediții ale festivalului.”

Apostol Maria: „SFR a fost unul dintre cele mai faine voluntariate. Mi-a plăcut mult echipa și atmosfera, toți au fost foarte deschiși și m-am simțit bine din prima. Am rămas cu multe amintiri frumoase și cu prieteni noi. A fost o experiență foarte tare și mă bucur mult că am făcut parte din ea.”

Tudor Brumă: „Nu a fost prima mea experiență cu departamentul dedicat invitaților din cadrul SFR, întrucât am revenit după un an de pauză ca voluntar al aceluiași departament. Ca să fiu succint și sincer, aș recomanda oricui experiența aceasta, am cunoscut oameni frumoși la suflet și pasionați de ceea ce fac, iar organizatorii festivalului s-au ocupat ca voluntarii să se simtă cât mai bine posibil. Haideți la SFR 17 și veți vedea și voi cum este să fii sub lumina reflectorului de voluntar!”

Lupu Larisa: „Voluntariatul la SFR în departamentul de Invitați a fost despre magia de a fi aproape de oamenii care dau viață filmului. Am învățat că micile detalii, o primire caldă și un zâmbet pot transforma orice moment într-o amintire frumoasă. A fost o experiență de neuitat, plină de emoție și am descoperit o echipă cu adevărat specială.”

Letiția Antohi: „SFR a devenit o tradiție. Experiența mea de doi ani în Departamentul de Logistică a fost una plăcută, cu ocazia căreia am descoperit ceea ce îmi place să fac cu adevărat. Pentru prima dată, anul acesta am făcut parte din Departamentul de Invitați, un loc unde mi-am întrecut limitele, am ieșit din zona de confort, am greșit, dar am și învățat. SFR este un loc sigur, bine coordonat și primitor, de aceea recomand această experiență pentru oricine este pasionat de cultura românească sau își dorește să cunoască oameni noi, să își creeze legături strânse și să dezvolte prietenii, cu care vor rămâne pe viață. Abia aștept să ne revedem la SFR 17.”

Nadine Hriscu: „Voluntariatul la SFR în cadrul departamentului de invitați a fost despre a cunoaște oameni minunați cu care nu știu dacă aș fi avut norocul de a interacționa în alte circumstanțe. Sunt foarte recunoscătoare pentru experiențele trăite, iar ceea ce pot spune cu sinceritate este că SFR nu este doar un voluntariat, ci este un loc de unde rămâi cu prietenii de durată.”

Articolul Echipa SFR caută voluntari pentru ediția a 17-a apare prima dată în In Oras - Iasi.

Cu un line-up care promite emoție, explorări sonore curajoase și un mix autentic de rock, indie și alternative, Rocanotherworld 2026 își reconfirmă identitatea ca spațiu al curiozității și conexiunii, fidel spiritului său explorator. A unsprezecea ediție pune în prim plan memoria culturală, rădăcinile și conexiunile reale, invitând publicul să asculte nu prima strigare, ci ceea ce rezonează cu adevărat după ce muzica se oprește. În lista primelor confirmări se numără Alternosfera, Vlad Corb, Robin and the Backstabbers, Nuanțe, Om la Lună, Adam’s Nest, Irina Rimes, COJO sau Taxi.

An de an am spus despre Rocanotherworld că este un proiect al comunității, construit în jurul valorilor care ne aduc împreună. Tocmai de aceea, line-up-ul ediției 2026 a fost conturat în mare parte din dorințele și vocile publicului nostru. Ne bucură să vedem că scena alternativă din România continuă să crească, că există loc atât pentru artiști fresh, descoperiți și susținuți de cei tineri, cât și pentru nume deja consacrate, pe care oamenii își doresc să le regăsească la festival.” , a declarat Roxana Patricia Butucel, fondatoarea Rocanotherworld

ALTERNOSFERA, una dintre cele mai relevante și influente trupe de rock alternativ din spațiul românesc, urcă pe scena festivalului cu un concert intens care va introduce publicul într-un univers sonor recognoscibil și autentic.

Continuând seria artiștilor confirmați, pentru prima dată pe scena Rocanotherworld în formulă completă, artistul indie-alternative VLAD CORB promite un live sincer, emoționant și plin de forță interioară. De la introspecție la profunzime poetică, ROBIN AND THE BACKSTABBERS propun rock poetic, cinematic și dens, marcați de trilogia Bacovia Overdrive. Cu imagini puternice și atmosfere intense, trupa transformă concertul într-o experiență profundă și inconfundabilă pentru publicul festivalului.

Diversitatea line-up-ului se accentuează cu NUANȚE, un proiect fresh cu abordare eclectic și sound contemporan. Trupa aduce prospețime, versatilitate și un suflu nou în line-up, completând pluralitatea artistică a ediției 2026. În același spirit autentic, OM LA LUNĂ revin pe scena Rocanotherworld cu energia și farmecul lor aparte. Cunoscuți pentru sinceritatea mesajului și vulnerabilitatea transmisă în fiecare apariție, ei creează mereu o conexiune caldă și directă cu publicul.

ADAM’S NEST propun un sound alternativ distinct și promițător, completând cu naturalețe paleta festivalului și aducând un plus de originalitate și forță live. Tot în zona exploratoare, HVNDS aduc o prezență dinamică și versatilă pe scenă. Cu un stil fresh și o atitudine energică, ei se integrează perfect în spiritul explorator și curajos al Rocanotherworld.

IRINA RIMES este una dintre vocile de top ale scenei românești actuale. Cu un univers construit în jurul emoției, al vulnerabilității și al unei expresii artistice tot mai libere, Irina Rimes își duce muzica într-o zonă care depășește formatul clasic de pop, cu multe influențe rock.

TAXI, una dintre cele mai longevive și populare formații rock/pop-rock din România, vine cu un concert în care muzica, umorul și poveștile spuse pe note se întâlnesc așa cum le știm și le iubim. Pe scena din Bârnova urcă și COJO este un artist cu un parcurs atipic, venit din regie de film, show-uri TV de umor și marketing, experiențe care îl conturează ca un artist contemporan puternic, centrat pe storytelling personal și energie intensă. Încheind această primă serie de confirmări, HELDA vine cu o abordare proaspătă pe scena autohtonă, prin cântec dincolo de șabloane și promite momente în care muzica unește și creează o experiență comună, sub aceeași lumină.

Biletele și abonamentele pentru Rocanotherworld 2026 sunt deja disponibile pe www.rocanotherworld.com. Festivalul promovează accesibilitatea și incluziunea prin mai multe categorii de bilete adaptate publicului divers.  Elevii și studenții beneficiază de reducere 50% la abonamente, persoanele cu dizabilități și însoțitorii lor au acces gratuit, iar copiii sub 12 ani participă gratis însoțiți de un adult. De asemenea, sunt disponibile bilete de grup și opțiuni speciale pentru familii.

Organizatori: Asociația Industrii Creative, Showberry

Partener principal: Banca Transilvania

Sponsori: PENNY, Ness România, Gramma Wines, Ciuc, Vitamin Aqua

Parteneri de promovare: WINK Public Multimedia, Aeroportul Iași, IULIUS, FabLab Iași

Articolul Rocanotherworld 2026: primii artiști confirmați apare prima dată în In Oras - Iasi.

In anii 2000, „Unwritten”, imnul sau ce inspira la autenticitate descatusata era omniprezent, devenind rapid un fenomen global, nominalizat la Grammy si integrat in cultura pop, inclusiv ca tema a celebrului reality show The Hills. La doua decenii de la lansare, piesa a cunoscut o revenire spectaculoasa, devenind virala pe TikTok si revenind in topuri dupa includerea sa in filmul Anyone But You.

„Nu am mai vazut un montaj ca acesta intr-un film, a fost cu adevarat o scrisoare de dragoste a regizorului pentru piesa. Sunt sigura ca actorii au fost destul de nedumeriti cand au trebuit sa cante Unwritten la finalul fiecarei scene. Nu cred ca oamenii au descoperit pur si simplu Unwritten. Majoritatea celor care au vazut filmul o stiau deja, asa ca atunci cand au mers la cinema, au iesit cantand-o si au postat, ceea ce a adus piesa catre si mai multi ascultatori”, spune artista.

Chiar si acum, piesa isi continua parcursul viral, unind generatii diferite si transformandu-se intr-un veritabil fenomen cultural — de la evenimentele scolare pline de energie si DJ set-urile cu public numeros, pana la petrecerile studentesti si performance-urile de spoken word. A fost reinterpretata de tineri deveniti virali pe TikTok in variante live pline de energie, folosita ca piesa de pregatire de un campion olimpic la box si aleasa ca muzica de intrare in ring de catre luptatori din Ultimate Fighting Championship (UFC), cea mai cunoscuta organizatie de arte martiale mixte din lume. Dincolo de lumina reflectoarelor, rasuna si in momentele de zi cu zi — familii si prieteni care bat in oale pe ritmul unui remix popular, transformand totul intr-o sarbatoare impartasita.

Succesul recent al artistei nu se opreste la „Unwritten”. Piese precum „Pocketful of Sunshine”, „Love Like This”, „Soulmate” sau „These Words” au revenit in atentia publicului, iar remixul realizat impreuna cu DJ Badger a urcat in topurile Billboard. Cu peste un miliard de ascultari pe Spotify si milioane de fani activi lunar, artista a sustinut in ultimii ani turnee si aparitii la festivaluri din intreaga lume, raspunzand unei cereri tot mai mari pentru experienta live. În paralel, activitatea sa artistica este dublata de implicarea in cauze sociale, de la sustinerea drepturilor femeilor si copiilor pana la discursuri despre mediu si sprijinul constant pentru comunitatea LGBTQ+.

„Ma simt inteleasa intr-un mod unic atunci cand cant in spatii queer si diverse. Exista un limbaj comun aici, aceasta comunitate aude sensul mai profund pe care il ascund in cantecele mele. Mi-ar placea sa continui sa gasesc modalitati de a indrepta lumina reflectoarelor catre locurile care chiar au nevoie de ea,” spune artista.

Intr-o noua etapa creativa, Natasha Bedingfield continua sa isi redefineasca muzica si relatia cu publicul: „Ma simt atat de binevenita cand oamenii imi spun cum copilul lor interior se vindeca in timp ce eu cant. Vreau sa intruchipez ideea de a iesi din tipare si de a crea dincolo de limite. Vreau sa urmez sfaturile propriilor mele cantece, nu doar sa joc la sigur sau sa lansez piese care suna la fel.”

Concertul de la Bucuresti promite sa fie mai mult decat o simpla intalnire cu hituri cunoscute — va fi o experienta completa, in care emotia, nostalgia si energia contemporana se impletesc intr-un show care celebreaza libertatea, conexiunea si puterea muzicii de a aduce oamenii impreuna.

Evenimentul este organizat de catre ARTmania si Barracuda Music. Biletele sunt deja disponibile online si in reteaua Eventim.

Articolul Natasha Bedingfield vine pentru prima data in Romania apare prima dată în In Oras - Iasi.

Distincția marchează nu doar maturitatea proiectului cultural născut la Iași, ci și valoarea unei comunități creative care s-a format și a crescut în jurul Romanian Creative Week – mii de artiști, tineri sau consacrați, care duc mai departe o energie creativă ce depășește granițele țării. „Creativitatea nu este doar o expresie artistică, cred că este și felul în care o societate își imaginează viitorul. Faptul că evenimentul se desfășoară, în acest an, sub Înaltul Patronaj al Administrației Prezidențiale este o onoare, o încurajare pentru toată comunitatea Romanian Creative Week, dar și o mare responsabilitate pentru noi”, a declarat Irina Schrotter, președintele Federației Patronatelor Industriilor Creative (FEPIC), organizatorul Romanian Creative Week.

RCW reunește în prezent 13 industrii creative – Film, Arte performative, Arte, Meșteșuguri, Design, Muzică, Literatură, Arhitectură, Advertising, Modă, New Media, Gaming, Educație și Sustenabilitate & Comunități creative. Amploarea acestui ecosistem a fost remarcată la nivel european: în 2023, Oficiul Uniunii Europene pentru Proprietate Intelectuală (EUIPO) a desemnat RCW drept evenimentul care reunește cele mai multe industrii creative din UE. În 2025, Ministerul Culturii a inclus Romanian Creative Week în categoria evenimentelor culturale strategice ale României, alături de alte șase proiecte majore, între care Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu, Festivalul Internațional de Film Transilvania sau Art Safari.

Ediția din acest an promite o nouă desfășurare de forțe creative: peste o mie de artiști români și internaționali, sute de evenimente și o varietate de formate – de la expoziții, instalații urbane și spectacole de teatru și dans, concerte până la conferințe cu invitați excepționali din mediul intelectual al României și proiecte interdisciplinare, care vor transforma Iașul într-un teritoriu al ideilor și experimentului artistic.

Nume consacrate din diferite domenii creative vor urca pe scenele RCW alături de o generație tânără de artiști care reprezintă peste 60% dintre participanți. . Scena principală a RCW va fi, și în acest an, în parcul Palas. În perioada următoare, urmează să fie anunțate: o parte dintre premierele și invitații speciali ai ediției 2026, proiectele și colaborările internaționale care vor completa programul celor 12 zile în care Iașul devine capitala creativității românești.

Articolul Romanian Creative Week 2026 apare prima dată în In Oras - Iasi.

Sub tema Art & Mind, ediția din acest an a propus un parcurs care a depășit formatul unui festival de muzică, integrând, alături de concerte, dialoguri interdisciplinare, expoziții și activități educaționale.

Pe parcursul celor aproape trei săptămâni, Classix a reunit peste 72 de artiști din 17 țări, printre care România, Italia, Spania, Elveția, Franța, Germania, Austria, Danemarca, Olanda, Polonia, Norvegia, Israel, Canada, Columbia, SUA, Marea Britanie și Australia, activi în domenii precum muzică, arte vizuale, new media și producție artistică.

Programul a inclus 9 concerte, 2 expoziții însoțite de 2 vernisaje, 3 paneluri și un dialog, un showcase, un tur ghidat, un flash mob și un pop-up concert, alături de intervenții culturale în spațiul public și activități educaționale desfășurate prin programul de masterclass-uri. Totodată, a fost organizat un showcase dedicat celor trei bursieri Classix in Art, alături de 57 de sesiuni de masterclass susținute de 17 artiști consacrați la nivel internațional, la care au participat 98 de participanți, activi și pasivi.

Evenimentele au avut loc în multiple spații din Iași, printre care Catedrala Romano-Catolică „Sfânta Fecioară Maria, Regină”, Casa de Cultură a Studenților, Palatul Culturii, Biblioteca Centrală Universitară „Mihai Eminescu”, MINA Museum, Sala Unirii, Teatrul Național „Vasile Alecsandri”, Palatul Braunstein, Muzeul „Vasile Pogor” – Casa Junimii, Universitatea „Alexandru Ioan Cuza” – Sala Pașilor Pierduți, precum și spații alternative precum Acaju, Negru Zi sau Atrium Palas Iași.

În organizarea festivalului au fost implicați peste 200 de voluntari și profesioniști din industriile creative din România. Pe parcursul întregii perioade, peste 10.000 de participanți au fost prezenți la evenimentele Classix, confirmând interesul crescut pentru programul din acest an. În mediul online, conținutul festivalului a depășit 75.000 de vizionări, iar transmisiunile live vor putea fi urmărite în continuare pe paginile oficiale de Facebook și YouTube ale Classix Festival până la jumătatea lunii aprilie.

Patricia Roxana Brohanschi, director general și co-fondator Classix Festival, menționează: „Ediția din acest an a fost despre felul în care alegem să fim prezenți, în muzică, în dialog și în relația cu ceilalți. Ne-am dorit să construim un parcurs coerent, în care concertele, întâlnirile și intervențiile culturale să se completeze firesc și să ofere publicului nu doar experiențe artistice, ci și spațiu de reflecție. Ne bucură interesul crescut al publicului și faptul că, de la an la an, Classix devine tot mai mult o platformă în care artiștii, ideile și comunitatea se întâlnesc și se dezvoltă. Le mulțumesc tuturor celor care au contribuit la această ediție, de la artiști, parteneri, colaboratori, voluntari și spectatori, pentru încrederea și energia pe care au adus-o în acest proiect.”

Programul concertistic a adus în prim-plan o serie de producții în premieră și formate curatoriale diverse, construite în jurul dialogului dintre tradiție și contemporaneitate. Publicul a putut asculta peste 50 de lucrări semnate de peste 40 de compozitori, într-un parcurs care a traversat stiluri și estetici diferite, de la baroc și romantism, la modernism și creație contemporană. Programul a inclus lucrări în premieră, o operă în concert realizată în co-producție româno-norvegiană, concepută special pentru publicul tânăr, precum și concerte imersive care au extins experiența de ascultare dincolo de convenția clasică a sălii de concert. Diversitatea s-a reflectat și în formulele interpretative, de la duo-uri sau trio-uri, la cvartete și ansambluri camerale, configurând direcția aventurii clasice contemporane.

În paralel, programul Classix in Focus a completat experiența festivalului printr-o serie de întâlniri dedicate relației dintre artă, societate și gândire critică. Publicul a participat la evenimente precum Cities, Culture & Power, ARTing Minds și conversația Soft Power and Cultural Diplomacy in the Global Macroeconomy, alături de dialogul Black Coffee, White Pages. Programul a inclus și intervenții culturale în spațiul public, precum concertul pop-up susținut de Esbjerg Ensemble, precum și un tur ghidat dedicat memoriei culturale a orașului.

Cele două expoziții prezentate în cadrul ediției, instalația interactivă The Singing Garden Symphony și expoziția Gustav Klimt și Künstler-Compagnie la Peleș, au extins experiența festivalului dincolo de spațiul concertistic și au rămas deschise publicului până pe 19 martie.

Programul de burse de creație artistică Classix in Art a continuat și în acest an, cu sprijinul partenerului principal, BRD Groupe Société Générale. Ajuns la cea de-a patra ediție, programul a susținut până în prezent 18 proiecte dezvoltate în perioada 2021–2025, contribuind la afirmarea artiștilor emergenți din România. Anul acesta au fost acordate 3 burse în valoare de 3000 de euro, prezentate într-un showcase dedicat în cadrul festivalului. Câștigătorii sunt: Andrei Popovici (Iași) – Arte vizuale, Alina Tofan (București) – Artele spectacolului și Mariana Preda (Dâmbovița) – Muzică.

În continuarea acestei ediții, noi direcții și proiecte urmează să fie anunțate, consolidând demersul Classix de a construi o platformă culturală în continuă dezvoltare. Cei interesați pot urmări evoluția festivalului și inițiativele viitoare pe classix.ro, pe canalele oficiale de comunicare, precum și prin abonarea la newsletter-ul dedicat.

Începând din 2020, Classix Festival a devenit unul dintre cele mai importante evenimente culturale independente din Europa de Est, reunind în perioada 2020-2025 peste 350 de artiști internaționali din 23 de țări, în 49 de concerte, 23 de paneluri, 193 de sesiuni de masterclass, 6 expoziții, 10 proiecții de scurtmetraje și oferind 18 burse de creație. Classix a atras până acum peste 30.000 de spectatori în săli și peste 365.000 de participanți online, confirmându-și rolul de catalizator al dialogului cultural și al inovației artistice.

Articolul Classix Festival încheie cea de-a șaptea ediție, sub tema Art & Mind apare prima dată în In Oras - Iasi.

Stațiunea este construită ca un spațiu deschis, cu acces gratuit pe promenadă, care funcționează ca spațiu central al experienței și aduce, zilnic, spectacole, concerte și activități pentru toate generațiile, atât pentru turiști, cât și pentru publicul local.

Promenadă cu acces gratuit, un nou punct de atracție pentru zonă

NIBIRU va include o promenadă de mari dimensiuni, care traversează întregul proiect și funcționează ca spațiu central al experienței. Spre deosebire de promenadele clasice de pe litoral, aceasta nu este doar un loc de plimbare și relaxare, ci o zonă activă, cu funcțiuni multiple și entertainment integrat.

Promenada va include peste 2.000 de copaci și plante, un food court complet ocupat, peste 30 de restaurante, cafenele și baruri, magazine, zone dedicate pentru evenimente, sport și relaxare. Tot aici vor fi integrate experiențe destinate familiilor și copiilor, inclusiv un loc de joacă de 5.000 mp dezvoltat împreună cu partenerii de la Hype Play și Parcul de Distracții NIBIRU, gândit ca o experiență de seară.

Zona va include și Muzeul Planetelor, un traseu tematic dedicat Sistemului Solar, precum și expoziția de reptile TaranTerra, alături de un spațiu de artă contemporană realizat în parteneriat cu Galeria Suprainfinit.

Pe parcursul verii, promenada va funcționa ca un punct de atracție activ pentru Costinești, cu evenimente și activări zilnice.

Show-uri zilnice și experiențe pentru toate generațiile

Pe promenadă va fi amplasată și NIBIRU Center Stage, o scenă de mari dimensiuni pe care vor avea loc, în fiecare seară, concerte, momente de dans, acrobații, elemente de circ, show-uri pirotehnice și producții speciale realizate exclusiv pentru acest proiect.

Spectacolele sunt dezvoltate împreună cu regizorul Răzvan Ioan Dincă și echipa sa, ceea ce marchează o abordare diferită față de modelul clasic de concert de pe litoral: fiecare apariție artistică este gândită ca un show complet, creat special pentru universul NIBIRU.

Conceptul se adresează unui public divers, de la tineri și comunități de festival, până la familii și turiști, contribuind la diversificarea opțiunilor de petrecere a timpului liber în zonă.

Accesibilitate și un model deschis pentru publicul larg

Una dintre deciziile centrale ale proiectului este legată de accesibilitate. Organizatorii anunță că accesul pe promenadă va fi gratuit, cu condiția unei consumații minime de 25 de lei.

Modelul este gândit pentru a păstra experiența accesibilă și, în același timp, sustenabilă din punct de vedere operațional, permițând accesul unui public cât mai larg, inclusiv turiștilor care aleg litoralul românesc pentru vacanță.

Intrarea gratuită va fi disponibilă în limita capacității, iar în perioadele cu cerere ridicată accesul va putea fi reglementat printr-un sistem de rezervare și ticketing.

Aproximativ 80% dintre furnizori sunt companii românești, iar printre partenerii oficiali ai proiectului regăsim Banca Transilvania, Lidl, Ursus, eMag, GLO – Hilo, Pernod Ricard Romania, Redbull, Jagermaister și Essence.

Evenimente, festivaluri și un impact în Costinești

În sezonul inaugural, NIBIRU lansează mai multe branduri proprii de evenimente și festivaluri, construite pe genuri muzicale și comunități.

GALAXIA, programat între 17 și 19 iulie, va deschide oficial seria marilor festivaluri și aduce în prim-plan zona latin-reggaeton, cu Hugel, Ozuna și Nicky Jam printre primii artiști confirmați.

NEBULA X, între 24 și 26 iulie, este festivalul dedicat muzicii electronice și va aduce la Costinești artiști și DJ din zona EDM, techno și house.

K-POP Days, programat pe 1 și 2 august, este un eveniment pilot dedicat comunității K-pop din România, construit ca test de piață și platformă de dezvoltare pentru un gen muzical cu public tot mai vizibil local.

The Artist Awards, pe 5 și 6 august, va reuni artiști și influenceri într-un format care combină concertele cu decernarea premiilor industriei de entertainment din România.

RETROGRADE, între 28 și 30 august, va închide vara cu un festival dedicat hiturilor anilor 2000. Primii artiști internaționali confirmați pentru acest festival sunt Timbaland, Fat Joe și Busta Rhymes.

În plus, organizatorii au anunțat și o serie de evenimente speciale în afara acestor festivaluri, inclusiv concerte Gipsy Kings pe 9 și 21 august, program special de Ziua Imnului Național pe 29 iulie, precum și Zilele Mării, programate între 14 și 16 august, în weekendul de Sfânta Maria.

Biletele pentru festivaluri sunt disponibile pe nibiru.net.

Prin acest proiect, fondatorii propun un nou model pentru litoralul românesc, în care experiența, programul de seară, siguranța și accesibilitatea devin principalele motive pentru care oamenii aleg să vină la mare.

Articolul NIBIRU se deschide pe 16 iulie apare prima dată în In Oras - Iasi.

Cu un stil care combină pop-ul modern, R&B-ul și ritmurile amapiano, Tyla (24 de ani) a devenit în doar câțiva ani una dintre cele mai interesante apariții din muzica internațională. Energia sa, stilul distinct și succesul pieselor ei pe social media au transformat-o rapid într-un simbol al noii generații de artiști pop.

Hitul care a cucerit planeta

Ascensiunea artistei a explodat în 2023, odată cu lansarea piesei „Water”. Melodia a devenit virală pe TikTok și pe platformele de streaming, generând sute de milioane de ascultări și un trend global de dans.

Succesul ei a fost confirmat și la cele mai importante premii din industrie: Tyla are deja două premii Grammy la activ, câștigate în 2024 pentru „Water” și în 2026 pentru „Push 2 Start”, ambele la categoria Best African Music Performance.

În ultimul an, Tyla a urcat pe scenele unor festivaluri importante precum Coachella, Bonnaroo, Roskilde, Open’er sau All Points East.

Un fenomen al noii generații

La doar câțiva ani de la debut, Tyla a reușit să creeze un univers artistic propriu, în care influențele africane se îmbină cu cultura pop globală și cu energia platformelor sociale.

Piesele sale au adunat sute de milioane de streamuri. Clipul „Water” a ajuns la 374 de milioane de vizualizări pe Youtube, „Push 2 Start”, peste 140 de milioane, iar „Chanel”, un alt hit, a depășit 100 de milioane. Artista este astăzi o reprezentantă importantă a noii generații de artiști din muzica pop.

Un line-up din ce în ce mai puternic: Playboi Carti, Future, Don Toliver, Yeat, Quavo

Confirmarea Tylei pentru această ediție a „Beach, Please!” completează un line-up de artiști care domină topurile muzicale. Ea li se alătură lui Yeat, superstarul noului val de trap, Playboi Carti, pionierul sound-ului rage, Future, artistul care a schimbat pentru totdeauna sound-ul trap și al hip-hop-ului modern, și lui Don Toliver,  artistul care îmbină trap-ul cu R&B-ul într-un stil unic și hipnotic.

În ultimii ani, Beach, Please! a devenit unul dintre cele mai importante festivaluri dedicate noii generații din Europa, atrăgând zeci de mii de fani și un line-up care reflectă direct cultura muzicală globală a momentului.

Concertul Tylei promite să fie unul dintre cele mai energice momente ale ediției din această vară, aducând pe scena de la Costinești un artist care a reușit, într-un timp foarte scurt, să transforme un hit într-o carieră internațională.

Biletele sunt disponibile pe www.beach-please.ro.

Articolul Tyla, artista care a cucerit lumea cu hitul „Water”, vine la Beach, Please! apare prima dată în In Oras - Iasi.

Utilitatea teatrului școlar este indiscutabilă. Este un mijloc modelator de petrecere a timpului liber, dezvoltă cultura generală și pe cea artistică, îi face spectatori mai buni, stimulează comunicarea directă, educă ascultarea, încurajează conexiunea cu grupul. Beneficiile se manifestă și pe linia controlării emoțiilor, a gestionării sensibilității, a vorbitului în public în fața unei săli pline.

Festivalul „Hai la teatru!” are trei secțiuni – clasele I-IV, V-VIII, IX-XII, pentru a asigura o competiție corectă. Juriile sunt compuse din actorii de la Teatrul Luceafărul, care în zilele de festival schimbă locurile cu aspiranții la titlul de artiști. Printre participanți se numără atât trupe de teatru cu experiență – „Mooz”, „Les Apos” (Colegiul Național „Mihai Eminescu” Iași), „Fenomenalii” (Liceul Teoretic „Miron Costin” Pașcani), ArtWork Iași, „Junii Țibăneștilor” (Liceul Tehnologic „Petre P. Carp” Țibănești) etc., cât și ansambluri constituite recent („Prietenii lui Apolodor” (Școala Gimnazială „Ion Simionescu” Iași), „Lira” (Liceul Teoretic „Comandor Alexandru Cătuneanu”Lunca Cetățuii), „Flori de câmp” (Școala Gimnazială Bosia/Mânzătești, com Ungheni) etc., o probă a dinamicii fenomenului.

Opțiunile repertoriale merg pe autori clasici – Ion Luca Caragiale, Ion Creangă, Ioan Slavici, dar și actuale – Gellu Naum, Matei Vișniec etc. Elevii provin atât din mediul urban (Iași, Pașcani), cât și rural (Bosia, Belcești, Țibănești, Todirești, Glodenii Gândului, Lunca Cetățuii, Valea Lupului etc.).

„Evenimentul teatral care deschide scenele profesioniste elevilor artiști are loc fiecare an în preajma unor date importante pentru comunitatea artistică mondială – Ziua Internațională a Teatrului pentru Copii și Tineret – 20 martie, Ziua Mondială a Teatrului 27 martie. Este maniera noastră originală de a le celebra, implicând comunitatea emergentă să demonstreze prin creativitate și implicare realitatea că teatrului va rezista, indiferent de vremuri.”, precizează teatrologul Oltița Cîntec, fondatorul Festivalului și managerul Teatrului Luceafărul Iași.

Festivitatea de premiere este programată pe 20 martie, ora 12.

Articolul Festivalul „Hai la teatru!”, ediția XIX apare prima dată în In Oras - Iasi.

Astăzi a avut loc conferința de presă dedicată ediției Classix Festival 2026. Sub tema Art & Mind, această ediție aduce în prim-plan relația dintre artă și gândire, conturând un parcurs în care muzica devine spațiu de claritate și introspecție. Timp de opt zile, orașul va respira în ritmul unui festival care a ales consecvent rigoarea, coerența și dialogul drept repere ale identității sale.

În cadrul conferinței de presă, organizatorii au anunțat programul complet al ediției, precum și noutățile și premierele care vor întâmpina iubitorii de muzică clasică la Iași în perioada festivalului.

„Classix a crescut organic, iar această ediție reflectă maturitatea festivalului. Art & Mind nu este doar o temă, ci un mod de a construi, cu atenție la detaliu și cu respect pentru public. Ne dorim ca fiecare seară să fie o experiență care conectează, nu doar un eveniment.” a declarat Patricia Brohanschi, directorul festivalului.

Ediția din acest an reunește peste 60 de artiști internaționali din 17 țări, care vor aduce pe scenele Classix mai mult de 50 de lucrări semnate de peste 40 de compozitori. Programul include 9 concerte oficiale, 66 de sesiuni de masterclass, 3 paneluri, 2 expoziții însoțite de vernisaje, un dialog, o seară dedicată scurtmetrajelor, un tur ghidat, un pop-up concert, un flash mob surpriză și 3 burse de creație, prezentate într-un showcase special în cadrul festivalului.

Prin aceste burse, Classix susține activ dezvoltarea noii generații de artiști și își consolidează misiunea de a crea contexte reale de afirmare pentru talente emergente. Întregul program conturează o platformă amplă de întâlnire între muzică, arte vizuale, reflecție critică și comunitate.

Organizat de Asociația Industrii Creative și Showberry, Classix Festival se desfășoară în unele dintre cele mai reprezentative spații culturale ale Iașului, evenimente desfășurate în unele dintre cele mai reprezentative spații culturale ale Iașului, de la Catedrala Romano-Catolică „Sfânta Fecioară Maria, Regină” și Palatul Culturii, la Biblioteca Centrală Universitară „Mihai Eminescu”, Teatrul Național „Vasile Alecsandri”, MINA Museum Iași și Sala Unirii.

În paralel, între 1 și 19 martie, seria Classix in Focus extinde experiența concertistică prin expoziții, dialoguri interdisciplinare, proiecții și intervenții culturale, dezvoltând tema ediției către zonele de intersecție dintre cultură, educație, societate și politici publice.

Programul Classix Festival 2026 include nouă concerte care definesc parcursul artistic al acestei ediții:

1 martie | 19:30 | Genesis  | Catedrala Romano-Catolică „Sfânta Fecioară Maria, Regină” Iași

2 martie | 19:00 | Voces del Amor | Casa de Cultură a Studenților Iași – Sala Gaudeamus

3 martie | 19:00 |  Rhapsody in Motion | Casa de Cultură a Studenților Iași – Sala Gaudeamus

4 martie | 19:00 | Love Frequencies | Palatul Culturii Iași – Holul de Onoare

5 martie | 19:00 | In Between | Biblioteca Centrală Universitară „Mihai Eminescu” Iași – Aula

6 martie | 19:00 | A Matter of Time | MINA Museum Iași

7 martie | 11:30 | Vulpița cea isteață  | Sala Unirii Iași

7 martie | 19:00 | The Sound of Strings  | Sala Unirii Iași

8 martie | 19:00 |  La Bellezza | Teatrul Național „Vasile Alecsandri” Iași – Sala Mare

Programul evenimentelor Classix in Focus:

2 – 15 martie | Vernisaj · 16:00 | Expoziția The Singing Garden

3 martie | 12:00 | Panel | Cities, Culture & Power

3 martie | 20:00 | Proiecție | Ars Electronica Animation Festival 2025 – On Tour

4 martie|  12:00 | Dialog | Black Coffee, White Pages

4 – 19 martie | Vernisaj · 16:00 | Expoziția „Gustav Klimt si Künstler-Compagnie la Peleș”

4 martie | 17:30 | Classix Pop-Up Concert

5 martie | oră | Panel | ARTing Minds

7 martie | 14:00 | Panel | Soft Power & Cultural Diplomacy

8 martie  | 15:00 | Tur ghidat | Tradiția Muzicală la Iași

Accesul la evenimentele Classix in Focus este gratuit.

Programul de burse de creație artistică Classix in Art a fost derulat cu sprijinul partenerului principal al ediției 2026, BRD – Groupe Société Générale. În cadrul acestei ediții au fost acordate 3 burse, în valoare de 1.000 de euro brut fiecare, iar câștigătorii sunt:

Andrei Popovici (Iași) – Arte vizuale

Alina Tofan (București) – Artele spectacolului

Mariana Preda (Dâmbovița) – Muzică

Proiectele finalizate vor fi prezentate in cadrul Classix Festival 2025.

Tot în cadrul Classix in Art vor avea loc în aceste zile 66 de sesiuni de masterclass susținute de muzicieni profesioniști din Spania, Marea Britanie, Statele Unite ale Americii, Australia, Danemarca, Țările de Jos, Israel, Canada, România, Columbia și Austria.

Specializările pentru care sunt organizate aceste sesiuni sunt: violoncel, vioară, flaut, violă, corn, violoncel, clarinet, fagot, pian, oboi , percuție, muzică de cameră, clarinet și acordeon.

Biletele la concerte, la prețuri reduse, sunt în continuare disponibile pe website-ul oficial al festivalului. Elevii și studenții beneficiază de o reducere de 50%, iar pentru achizițiile realizate cu un card BRD Groupe Société Générale, publicul beneficiază de un discount de 15%, aplicat automat la momentul plății. Organizatorii recomandă rezervarea din timp a accesului, întrucât concertele anunțate dispun de un număr limitat de locuri.

Pentru a fi la curent cu ultimele noutăți ale festivalului, iubitorii muzicii clasice se pot abona la newsletter-ul dedicat disponibil pe classix.ro și pot urmări canalele de social media oficiale ale Classix.

Articolul Classix Festival 2026 deschide o nouă aventură clasică contemporană apare prima dată în In Oras - Iasi.